查理·柯克之死 引发美国言论自在风暴 (理查德·科克)
美国知名保守派活动人士查理·柯克(Charlie Kirk)遇害事情已引发全美的言论风暴,有不少人因在社交媒体上嘲讽或宣布相关争议言论而失去任务。
外地时期9月16日,《媒体》报道称,从美国航空、美联航到纳斯达克,从知名律师事务所到一般餐馆、学校与批发企业,多个雇主在过去几天里相继解雇或复职涉事员工。
这些公司表示,他们是在接到大批电话和网络揭露后才留意到员工的发帖,而这些揭露少数来自一个正在迅速分散的网络运动:活动人士将发帖者的姓名、社交账号乃至雇主信息集中地下,并催促企业采取执行。
“网络清算”
美国副总统万斯在15日客串柯克遗留播客节目时表示,“当你看到有人在庆贺查理被谋杀的事,就要粉饰他们,甚至去打电话给他们的雇主。”这番话被视为对上述执行的直接照应。
匿名网站的众包数据被以为助推了这一进程。据知情人士走漏,已有数万人被列入所谓的“名单”,其中详细记载了发帖者的姓名、账号与雇主信息。部分人发帖为柯克的死亡叫好,也有部分人借机讥讽柯克的观念。
保守派活动人士奥利维亚·克罗尔奇克(Olivia Krolczyk)在社交平台X上发帖称,她已亲身咨询了471家雇主,“我的手指很痛,我的眼睛也痛,但这一切都是值得的”。
包括华盛顿知名律师事务所Perkins Coie、NFL球队卡罗莱纳黑豹队在内的雇主,均已地下确认解雇了宣布“与公司价值观不符”评论的员工;美国特勤局也宣布,一名在Facebook上暗示“因果报应”的特工已被立刻复职;办公用品批发商Office Depot的母公司ODP公司也表示,一名员工因拒绝打印柯克守夜活动海报而被解雇。
美国航空、美联航和达美航空也都在几天内宣布对涉事员工采取措施。美联航在声明中强调,公司对存在“政治动机的暴力或任何试图为其分辩的行为零容忍”。达美首席执行官埃德·巴斯蒂安(Ed Bastian)在外部备忘录中称,相关帖子“远远超出了瘦弱、尊重的争辩范围”。
美国交通部长肖恩·达菲(Sean Duffy)在社交平台发文,支持美国航空的复职选择,称“任何担任群众旅游安保的公司都不能容忍这种行为”。
美国司法部长帕姆·邦迪(Pam Bondi)在福克斯资讯上表示,雇主有义务肃清这些“宣布可怕言论”的员工,并要挟称司法部将考察Office Depot事情,甚至或许采取法律执行。
“越界”风险
法律专家指出,即使员工的言论出现在任务场所以外,私营部门的雇佣相关仍支持企业以“公司价值观”为由采取解雇或复职措施。
但如何界定哪些言论“越界”成了新的难题。人力资源专家提示,假定企业过度依赖网络揭露,或许会堕入另一种风险。
比如威斯康星州,一所小学的副校长辛西娅·雷赫伯格(Cynthia Rehberg)被错误地卷入风云。她的照片被恶意拼接到一条“庆贺柯克之死”的帖子中,结果学区在短时期内收到无法胜数的评论和要挟电话。
保守派活动家瑞安·富尼耶(Ryan Fournier)也曾转发这条错误信息,几天后才删除并廓清她并未宣布相关评论。富尼耶还在X上补充:“未来,我们要求一切线索尽或许包括更多细节和证据。准确性至关关键。”
虽然雷赫伯格已明白表示自己对柯克一家只需同情,仍有约100名在校生出于安保担忧缺课。
雷赫伯格心愿,这起事情能成为群众反思的契机。“这对在校生、成年人、一切人来说,都是一个很好的阅历:我们要学会批判性地看待一个帖子”。
过去几年,美国企业已在多个公共议题上收紧了对员工发声的容忍度——无论是加沙抵触、移民还是跨性别权益。但这次柯克事情的迸发,被以为是一次性性更直接、集中、规模化的“网络清算”。在一个高度分裂的社会环境中,这种趋向或将继续蔓延。
谁有戈达尔 格里非斯 阿巴斯 这三团体的详细引见越全越好.顺便交几个喜欢电影的好友!!~~
戈达尔1930年12月3日生于巴黎。 他在法国和瑞士边界的雷曼湖畔渡过了少年时期,进入青年时期后迅速陶醉于电影全球,与特吕弗和罗梅尔等人整天在巴黎的“亨利·朗格洛瓦——法国国度电影资料馆”里接受各种电影的洗礼。 随后不久便在《电影手册》等杂志上宣布影片评论文章,并模拟希区柯克等老晚辈,一边启动写作,一边制造自己的短片,为拍摄正式的长篇作品积聚阅历。 1960年,戈达尔宣布了第一部长篇电影作品《A BOUT DE SOUFFLE/精疲力尽》,在全球电影界惹起了轩然大波,其完全无视传统电影通常的拍摄手法带来了褒贬不一的评价。 和安娜·卡利娜结婚以后,以她为主演的“新浪潮”电影代表作一部接一部地问世。 戈达尔成为全球最受注目的导演之一。 1967年戈达尔拍摄了政治题材的影片《LA CHINOISE/中国姑娘》之后,很快就与安娜·卡利娜分手并和这部影片的女主角维阿塞姆斯基结为夫妇。 1968年朗格洛瓦的解任,戛纳电影节的终止事情,五月风暴等一连串的动乱使戈达尔又转入对反映时政的艺术作品的讨论和研讨。 他组织了“基卡·维尔托夫小组”,专门制造反派题材的影片。 1973年戈达尔分开巴黎,和马里·米维尔在格勒诺布尔共同创立“声响影象”,投入录象时代的新颖体验。 1979年戈达尔的《SAUVE QUI PEUT (LA VIE)/各自逃生(生活)》公映之后,曾引发了“戈达尔电影已走向商业化”的争议,而他却对这一切置之不理,独自到来瑞士,再次末尾了新的冒险。 他运用手提摄象机和电影摄影机交替或同时拍摄,力图展现全新的视听全球。 在进入新世纪后的今天,戈达尔再出江湖。 这次,他为我们带来了一部壮观庞大的作品,一部向世人展现了他长达十余年的编排环节和电影这一特殊艺术方式的百年历程的作品。 这就是《 HISTOIRE(S) DU CINEMA 》1954 混凝土执行(短篇) OPERATION BETON1955 一个风骚女人(短篇) UNE FEMME COQUETTE1957 (夏洛特和维罗尼卡)一切的男人都叫帕特里克(短篇) CHARLOTTE ET VERONIQUE OU TOUS LES GARCONS SAPPELLENT PATRICK1958 夏洛特和她的情人(短篇) CHARLOTTE ET SON JULES1958 水的故事(短篇) UNE HISTOIRE DEAU1959 精疲力尽 A BOUT DE SOUFFLE1960 小兵 LE PETIT SOLDAT1961 女人就是女人 UNE FEMME EST UNE FEMME1961 懒散(“新七宗罪”的1篇) LA PARESSE (Episode des SEPT PECHES CAPITAUX1962 为所欲为 VIVRE SA VIE1962 新全球(“欧帕格”的1篇) LE NOUVEAU MONDE (Episode de OPAG)1963 卡宾枪手 LES CARABINIERS1963 大诈骗犯(“全球诈骗故事”的1篇) LE GRAND ESCROC1963 蔑视 LE MEPRIS1964 另外一帮 BANDE A PART1964 已婚女人 UNE FEMME MARIEE1965 阿尔法城 ALPHAVILLE OU UNE ETRANGE AVENTURE DE LEMMY CAUTION1965 蒙帕那斯-立瓦罗斯(“看到的巴黎”的1篇) MONTPARNASSE - LEVALLOIS (PARIS VU PAR…)1965 疯狂的比埃罗 PIERROT LE FOU1966 男性,女性 MASCULIN FEMININ1966 美国制造 MADE IN USA1966 我知道的关于她的两三件事 DEUX OU TROIS CHOSES QUE JE SAIS DELLE1966 提早或2000年的爱情(“全球上最新鲜的职业”的1篇) ANTICIPATION OU LAMOUR EN LAN 2000 (Episode du film LE PLUS VIEUX METIER DU MONDE)1967 摄影机的眼睛(“远离越南”的一篇) CAMERA-OEIL (Episode de LOIN DU VIETNAM)1967 中国姑娘 LA CHINOISE1967 天赋儿童的E调行板间奏的往复(爱/爱与愤怒)(“复仇或E调爱情/70”的1篇) LALLER ET RETOUR ANDANTE E RITORNO DES ENFANTS PRODIGUES DEI FIGLI PRODIGHI ou AMORE (Episode de AMORE E RABBIA ouVANGELO/70)1967 周末 WEEK-END1968 快乐的知识 LE GAI SAVOIR1968 一加一 ONE PLUS ONE1968 一样的电影 UN FILM COMME LES AUTRES1968 一部美国电影 ONE AMERICAN MOVIE (ONE A.M.)1969 布列颠之音 BRITISH SOUNDS1969 真理 PRAVDA1969 西风 VENT DEST1969 意大利的妥协 LUTTE EN ITALIE1970 弗拉基米尔和罗莎 VLADIMIR ET ROSA1972 一切顺利 TOUT VA BIEN1972 写给简的信 LETTER TO JANE1974 此处与别处 ICI ET AILLEURS1975 二号 NUMERO DEUX1975 怎样样? 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从这多而杂的行当看,格里菲斯曾为了糊口,简直是碰到什么任务就干什么,完全没有选择的自在。 不过,不论生活怎样困难,他都没丢弃对文学的喜好,他阅读布朗宁、杰克·伦敦、莫泊桑、托尔斯泰、狄更斯和惠特曼的作品,并且自己还写过诗歌、小说和剧本。 这种生活使他普遍接触了高层社会,了解人民的艰辛。 这关于他日后驰骋影坛却不是没无优势的。 1907年夏天,在纽约失业的格里菲斯,好不容易在爱迪生比沃格拉夫电影公司里找到一个当主角演员的任务,每星期的报酬仅15美元。 他不只勤恳、而且有才气,延续写了几个剧本。 1908年,比沃格拉夫公司的导演麦克·寇琼退休,格里菲斯接替其任务,导演了他的第一部影片《陶丽历险记》。 影片叙说一个小女孩被吉普赛人拐走,被装在大酒桶里,放在活动木屋的平台上。 马拉着木屋奔跑时,酒桶滚下平台,顺着斜坡,不时滚到河里。 渔夫捞起木桶,小女孩也获救了。 这故事既惊险,又幽默,放映后取得成功。 格里菲斯便从他阅读过的莫泊桑、托尔斯泰等人的作品中找题材拍摄影片,平均每星期拍两部。 从1908年到1912年,共摄制了四百多部。 这些影片既承袭卢米埃尔等人的纪实品格,也吸取了梅里爱戏剧电影的要素,甚至还受意大利历史电影的影响,拍了几部史诗性的影片。 他将各个流派和许多晚辈导演们那点滴的分散的发明吸收过去,融汇贯串,加上自己的许多首创的东西,逐渐构成了自己的体系,表现出了自己的鲜明特征。 这些特征表如今内容上便是对高层人民的苦难的同情。 如《埃德加·爱伦·坡》描写的是个高层知识分子的凄惨故事。 爱伦·坡是西方现代派文学的先驱,出生于波士顿,父母是漂泊艺人,自幼成为孤儿,美国南北抗争中以南边失败告终,爱伦·坡的作品中总浸 着南部衰败的心情,热衷表现颓丧和死亡的情形。 格里菲斯也是美国南部人,幼年生活与爱伦、坡相似,也许这也是他将诗人搬上银幕的要素。 影片描画诗人在充溢可怕阴影的房间里照料快死的妻子,翻开窗户时,一只乌鸦突然飞出去,停在门旁帕拉斯的胸像上。 诗人生活穷困,卖文度日。 他写了《乌鸦》一诗,匆忙拿去卖钱,以救助妻子,当他拿了卖稿的十元钱回来时,才发现妻子已死去了。 格里菲斯用意味方法,集中表现爱伦·坡的生活困境,传达出一种凄凉的气氛,表现了对贫穷知识分子的深深同情。 这些特点表如今技巧上便是首创性。 他在《陶丽历险记》里首先运用了“闪回”的手法;他成功地开展了特写镜头,在依据杰克·伦敦的《没有灵魂》改编的《黄金梦》中,他把摄影机移近演员,充沛摄取演员的面部表情;他在特技摄影上也有独到的发明,因此于1922年他还取得此项专利;他在《隆台尔的报务员》里,运用交替蒙太奇,以逐渐放慢的蒙太奇节拍,表现追逐镜头中的紧张气氛,他在《人类的发明》中,又巧妙地运用远景镜头。 正如《苏联全球电影百科全书》里说的:“格里菲斯的艺术活动的提高和改造的意义在于,他把导演看作是作品的一致笼统的发明者。 简直在每一部影片中他都尝试处置一个方式或许美学疑问。 ”从而逐渐树立了一个完整的体系。 电影的蒙太奇体系就是在他的艺术生涯里开展出了最后的容貌。 但是,真正奠定格里菲斯在全球电影史上崇洼位置的是他拍摄了《一个国度的降生》和《党同伐异》,而这两部影片的拍摄又使格里菲斯的生平充溢传奇颜色。 格里菲斯的浮升和漂浮也皆由此。 《一个国度的降生》拍摄于1915年。 格里菲斯依据牧师汤马斯·狄克逊那部赞扬种族主义组织三K党的小说《同族人》改编而成的影片。 它以美国南北抗争为背景,围绕南北两个家族以展开情节。 这两个家族本是世交,子女间还出现爱情,在抗争中因政见不同而变成仇人,各自参与南北不同的军队,刀枪相见,在三K党的协助下,双方中止内战,两家重归于好,无情人也终成眷属。 影片在两个家族中,又以卡梅隆一家的遭遇为重点,展开三条线索:黑人的暴行惹起大火燃烧大西洋城;卡梅隆一家着急地注视外界的内战;“小上校”搏击在战场上。 三条线交织启动以构成影片的总体结构、格里菲斯调动弱小的阵容,破费10万美元,仅用九个星期就摄制成功了。 全片共分为12本,1500个镜头,可放映3小时。 在事先是算巨片了。 从内容而言,将黑人描写成专门从事抢劫、杀人勾当,充溢种族主义颜色;将血腥秘密警察的祖先三K党赞美为由老实美国人组成的英勇军队等等,显然是错误的。 但是,格里菲斯充沛运用景别和多变的摄影技巧,如一个场景分红几镜头,采用推、拉、摇、移等多种摄影方法,独到地运用大远景、全景、中远景、远景和特写镜头,将大远景的大战局面和细部的特写结合等,又是电影史上史无前例的。 又如对三K党策马奔驰的局面的处置,格里菲斯把摄影机装内行驶的卡车上紧跟拍摄,尤其是蒙太奇手法的熟练运用,都是远胜先人,后启来者的,甚至他发明的许多手法成为后世电影的经典式的表现手法。 例如小姑娘自愿自杀的那场戏里,就交替经常使用远景、远景和特写,发明了极端新颖的视觉效果。 三团体物:黑人、小姑娘和小姑娘的哥哥“小上校”。 在详细处置时,小姑娘漫不经心肠走出自己家门,走进森林,用的是远景、暗的阳光浸浴着一片半老徐娘的树林,预示这里将出现惨剧。 这时,一个黑人迫近小姑娘,小姑娘慌忙逃走,用的是远景;再转远景镜头:黑人追逐,步步迫近。 那荒芜的景物,层层山岩和万丈深谷、小姑娘无路可走,自愿跳入万丈深谷之中。 这时影片又用特写表现“小上校”站在妹妹的尸体前发誓:一定要组织三K党替妹妹报仇。 这种处置方法收到震撼心灵的效果。 影片上映后,惹起剧烈的反响。 评论家劳逊说:“从未有过一部影片在技巧的反派性和内容的反派性之间存在这样触目的矛盾。 ”尤其是影片那种族主义倾向更惹起庞大骚乱。 影院门外出现24小时的示威,有的中央争辩极烈,甚至开展为械斗。 全国有色人种协会收回剧烈的谴责。 “这是蓄意污辱一千万美国人。 ”“完全是伪造历史!”“艺术家的良知是不是被狗吃了?”面对责问的狂潮,格里菲斯既震惊,又冤枉,更不信服。 震惊的是人们如此剧烈抗议;冤枉的是他并非有意宣传种族主义,只是以为小说《同族人》的情节结构适宜拍电影,自己才加以改编的;不信服的是以为人们的干预太多,他于是写了《美国言论自在的发生和衰败》,予以分辩和还击。 出人预料的是剧烈争辩的结果反而抚慰了观众的猎奇心,纷繁拥进影院,最后观众竟达一亿人次,前后延续15年。 在纽约上映了44星期;在芝加哥上映了35星期;在洛杉矶上映22星期。 仅纽约市,9个月内就放映了6266场。 上座率高就是利润丰厚。 格里菲斯将自己以往拍片赚的钱及工薪全部作为拍片投资。 这下可发了,光一年的支出就超越一百万美元。 事先,他对自己的秘书J·D·巴里说:“这部片子相对叫座,你为什么不投点资呢?”巴里没钱,在格里菲斯的劝说下,将身上仅有的700美元拿出来,结果获利20倍,变成美元,发了笔不大不小的财。 有人估量《一个国度的降生》赢得纯利总共有2000万美元,这是事先破天荒的纪录。 《一个国度的降生》于1915年2月8日在纽约初次上映标志着好莱坞艺术称霸全球的末尾。 从此,也惹起美国电影在企业运营控制上的大反派,老板末尾舍得花钱拍摄一些规模庞大、局面奢侈的超级影片了。 成功抚慰了格里菲斯的雄心,他又拍了巨片《党同伐异》,并于1916年9月5日在纽约“自在剧场”首演,但是这一回格里菲斯却因此沉入痛苦的深渊。 《党同伐异》由现代、近代、现代、当代四个小故事组成。 现代的《巴比伦的陷落》,描写巴比伦亲王贝尔沙撒的奢靡生活及波斯王居鲁士攻击巴比伦的历史事情。 其中交叉了一个少女与亲王热恋的情节。 近代为《基督受难》,描写耶苏与伪善的法利赛人的抵触,因犹太人出卖被钉上十字架。 现代为《圣巴戴莱姆教堂的屠杀》。 描写法王查理九世在位的1571年,一个女教徒随未婚夫一家到巴黎后,在巴戴莱姆屠杀日中,一家人遇害的故事。 当代的《毋与法》,描写1912年一个罢工工人被控谋杀的冤案。 为什么要将时期跨度极大的事情拍成一部影片呢?格里菲斯解释说:四个故事犹如四条河流,原本分开,渐渐行进,后来越来越奔腾,交叉在一同,汇成党同伐异的激流。 他的意思是说历史上任何统治阶级总是反对和对立那统一的阶级,即党同伐异。 这就是善与恶的统一,这种统一是永远不变的。 他从历史上的巴比伦时代说起,指出宗教的、政治的、法律的各种不肯容忍的执行,会给人类带来灾难,因此,他在影片末尾布置全体牺牲者起立去祈求友好。 颇有寓意,是在劝诫人们:人与人之间应该宽容、博爱,不要相互残杀,制造仇恨,表现的是个品德的主题。 统治阶级与被统治阶级、统治阶级外部的矛盾和妥协,都是阶级妥协的反映,格里菲斯以“党同伐异”加以概括,显然是不准确的。 但是由于历史的局限,也不能深责格里菲斯。 值得留意的是影片的艺术技巧。 格里菲斯在《党同伐异》里丰厚和开展了平行蒙太奇、巧妙地运用隐喻、第一次性把时空相距很远的事情组织在一部影片里,彻底打破了戏剧的三一概,使电影开展成独立的艺术,这些都是了不起的伟大发明。 因此,《党同伐异》就成为电影史上经典作品。 但是,《党同伐异》的命运很不幸。 影片的反战观念和同情工人罢工的思想遭到抗争时期美国当局的反对,制止在许多城市上映。 看了上映的观众对影片的反映极为冷淡,在美国,影片的上座率极低。 在国外呢?英国的国王倒表示赞赏,但处于第一次性全球大战纷争的欧洲,也以为影片那友好主义的内容不合时宜,也制止上映。 法国干脆不支持上映,英国虽因国王称誉,可以上映,但必需删剪,结果经过英国电影机关删剪后的影片很不成容貌,观众看后莫明其妙,也就无人再看了。 格里菲斯这下倒大霉了。 现在他摄制这部影片时是花了血本的。 他雄心勃勃,一心要拍出比《一个国度的降生》更宏伟的影片。 为此,他雇用大批演员,制造了规模庞大的布景。 光巴比伦的宫殿,其纵深就达1600公尺,周围有70公尺的尖塔。 拍摄“巴尔泰撒尔盛宴”一个局面,他发动了4000群众演员,以致摄影师比莱·皮尔为了摄取这个壮观局面,不得不坐在一只固定的气球上,升上空中,才干拍下全景镜头。 那堵巴比伦城墙有四层楼高,与真墙如出一辙。 城墙顶上能容两辆四匹马拉的现代战车相对交织驰过。 在不远处的空地上,格里菲斯还重建了中世纪的巴黎和基督时代的耶路撒冷城。 拍摄波斯军队排兵布阵的局面时,动用了一万六千群众演员,每天除发巨额的工资外,仅为了指挥和供应这支军队的吃喝,还装置了许多公用电话和修了运输的铁路。 整个影片的摄制时期是一年零十个月加十二天,雇用的演员、群众演员、工人、工程设计人员等等竟达六万人。 由此可以推算开支的庞大了。 仅其中“巴尔泰撒尔盛宴”一场戏就破费了二十五万美元。 事先总共摄成的胶片有十万公尺,可放映七十六小时,经过两个月的剪辑,紧缩成十四本,放映三小时略多一点。 当年,格里菲斯的《一个国度的降生》上映时,群众纷繁挤进影院;而《党同伐异》上映,影院门口热闹得群群麻雀自在地找食吃。 没有上座率就没有效益。 格里菲斯将拍摄《一个国度的降生》赚的一百多万美元搭出来不算,倒亏了一百多万美元的债。 格里菲斯后半生便为归还这部债务奔忙。 他甚至有力拆掉那座用木料和石膏搭建起来的巴比伦城。 十年之内,这座废城不时屹立在好莱坞,成为一个古迹。 格里菲斯从此一蹶不振。 发行这部影片的三角影业公司也不久宣布开张。 十月反派前,一个俄国放映商以昂贵的价钱买了这部影片的拷贝,但也未能在俄国上映。 1917年,俄国十月反派成功,这部影片的拷贝像废品般地堆到苏联电影局的仓库里,多少年后,人们清算仓库时,才偶然地发现了它。 苏联电影巨匠库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金观看后,惊叹不已:“哎呀,这是部无与伦比的影片!”《党同伐异》从此遭到全球的注重。 确实,《党同伐异》是部首创性的杰作。 它构思超群卓异,方式立异标新,画面溢彩流光,情形不分彼此。 那移动镜头拍摄景物的美感,那对剪辑、节拍、交织结构的大胆运用,规模宏伟的群众局面的布置,处处独具匠心,无产阶级反派导师列宁看事先,也大受感动,以为格里菲斯在试图探求历史的实质。 影视界简直分歧以为《党同伐异》的思想和艺术都超越了《一个国度的降生》,是格里菲斯继《一个国度的降生》后,为全球电影史上树立的又一座更宏伟的丰碑。 格里菲斯自己却由此堕入困境。 1919年,他与卓别林、范朋克、壁克馥组织建联美影片公司,虽然也拍出了《被摧残的花朵》等优秀影片,但气魄已大不如前了,20年代前期,他的影响逐渐衰退。 1931年他拍了他最后一部影片。 1935年,美国电影艺术与迷信学院为他颁发特别奖。 他逐渐被人遗忘。 1948年,他孤零零地死在好莱坞的一家旅馆里。 一代巨星殒落了。 1992年,西方电影的巨匠级人物,印度导演萨蒂亚吉特·雷伊与世长辞,黑泽明痛悼全球失去了一位最伟大的写实主义导演,但当他看过一部叫做《橄榄树下》的伊朗电影以后说,上帝曾经发现了取代雷伊的人选,那就是阿巴斯·基亚罗斯塔米,感谢上苍!其时阿巴斯曾经52岁。 从47岁时拍成名作《哪里是我好友家》以来,他和他的同道们在全球电影圈刮起了伊朗旋风并不时不曾停息。 在那个至今还由于影片中露了一下妇女的头发就会遭到禁演的国度,他的作品所闪耀的兽性的光芒,使一切东西方的人们都为之震撼。 但是,就像他的影片那样,他不张扬,不较劲,不趋时,不起份,听凭他人怎样说也依然故我。 不时到去年威尼斯电影节授予他的第9部影片《随风而去》评委会特别奖--这是他迄今所取得的第18个国际奖项,阿巴斯却在领奖台上宣布,今后他的作品将不再参与任何电影评奖了。 由于某种电影的蒙昧,中国人直到今天还对他相当无知。 其实,关于阿巴斯,只需知道一件事就会让你不得不去关注:去过伊朗的王君正和徐耿都通知我,在德黑兰街头,他们不止一次性看到普通老百姓排队买票去看阿巴斯的电影!大器晚成 大盈若缺作为当今伊朗最关键的电影导演,阿巴斯·基亚罗斯塔米(Abbas Kiarotami)的名声始于1987年拍摄的《哪里是我好友家》,这是他的首部进入国际视野的影片,先是在伊朗国际遭到好评,荣获德黑兰国际电影节评委会特别介绍奖,1989年起末尾在欧洲放映,最早是在瑞士的洛迦诺国际电影节,荣获铜豹奖、评委会奖和费比西特别介绍奖,同年又获戛纳国际电影节艺术电影奖。 1995年8月3日至13日,最早将阿巴斯的电影推上国际影坛的洛迦诺电影节举行阿巴斯电影回忆展,初次放映了他从影以来的全部作品。 电影节组委会在当年7-8月号的法国《电影手册》杂志上以整版篇幅刊登了回忆展广告,其中用了这样一句话评价阿巴斯的电影:这位天赋的伊朗导演发明的影像标志着当代电影每年都在登上一个新的台阶。 同时,该期《电影手册》(总共114页)还以48页的篇幅片面引见了阿巴斯和他的一切影片。 广告或许难免会有夸张或不实之词,但那时阿巴斯的名声确实如日中天。 虽然90年代刚刚过半,阿巴斯就已被以为是90年代全球影坛出现的最关键的电影导演(1)这个大胆看法源于欧洲,但很快就扩展到了整个西方,塔伦蒂诺、库斯图里卡、吉迪古安、克拉比什、克莱尔·西蒙、戈达尔等欧美著名导演都对阿巴斯倾注了极大热情,尤其是向来喜欢宣布耸人听闻的言论的不协导演戈达尔,听说在戛纳电影节看了阿巴斯的影片后悍然宣称?quot;电影始于格里菲斯,止于基亚罗斯塔米!(2)在事先的西方影坛,这位西方导演的名声甚至超越了相同遭到西方推崇的基耶斯洛夫斯基,在某种水平上说这件事跟戈达尔有关。 1994年,戈达尔给纽约影评人协会写了一封书面谢词,直言拒绝该协会颁给自己的电影奖,同时谴靓了美国人将基耶洛夫斯基的成就置于基亚罗斯塔米之上的做法,为这位伊朗导演在美国遭到的礼遇鸣不平。 (3)戈达尔的此举在美国影评界惹起剧烈反响。 不久,由阿巴斯编剧、担任过他的副导演的贾法尔·潘纳西执导的《白气球》(荣获1995年戛纳电影节金摄影机奖)在美国的艺术影院上映后,不但赢得普遍好评,而且发明了伊朗电影在美国的票房纪录,阿巴斯的名字也末尾真正为美国观众所看法。 但是,阿巴斯的名声并非西方媒体制造或许炒作出来的,由于竭力介绍和赞扬他及其电影作品的人士都是国际级的欧美著名导演,既有初出茅庐的新秀,也有享誉全球影坛已久的宿将。 与此同时,西方电影巨匠黑泽明在逝世前不久也对阿巴斯表达了由衷的敬仰之情:很难找到确切的字眼评论基亚罗斯塔米的影片,只须观看就能了解它们是多么了不起。 雷伊逝世的时刻我十分伤心,看了基亚罗斯塔米的影片之后,我觉得上帝派这团体就是来接替雷伊的
美国电影协会世纪百部佳片的影片轶事
1998年6月16日,美国电影协会(AFI)发布了一百部最佳美国影片的评选结果,影片跨度从1915年的《一个国度的降生》到1996年的《冰风暴》,奥逊·威尔斯的《公民凯恩》以最多票数中选百部之首。 共有1,500多名协会会员参与了投票,他们中包括导演,演员,编剧,影评家和电影史学家等,克林顿总统和戈尔副总统作为特邀嘉宾也介入了这项大规模活动。 鉴于美国电影协会在美国电影业中的特殊位置,此次评选具有极高的威望性,当可视作对过去一百多年美国电影成就的一次性盖棺论定式的评价。 虽然如此,结果宣布之后,仍有不少媒体提出各自的异议。 《华盛顿邮报》的资深记者鲍勃·托马斯便提出了他的三点不满:一是本世纪最伟大的电影《乱世佳人》被抬高到第四位;二是只要四部无声片入围,大大低估了美国早期电影的成就和在整个电影史中的位置;三是美国电影史中最出色的社会写实派导演普雷斯顿·斯特奇斯居然无一部作品中选。 相关于斯特奇斯的不幸,斯皮尔伯格则风景有限,他有五部影片被选中,抢先于各有四部入围的比利·怀尔德和希区柯克。 在一切影片中有43部出自13位导演之手。 查理·卓别林成为最著名的演员兼导演,有三部其自导自演的影片中选。 马龙·白兰度成为唯逐一位有两部影片中选前十部的男演员。 在百佳影片中,两位著名男影星詹姆斯·斯图尔特和罗伯特·德尼罗各有五部影片;罗伯特·杜瓦尔则在6部影片中扮演过角色,其中包括在《杀死一只知更鸟》的 一个小角色;性情演员沃德·邦德的出现频率最高,共有7部——《一夜风流》《愤怒的葡萄》《育婴奇谭》《马耳他之鹰》《乱世佳人》《生活多美妙》和《搜索者》;而凯瑟琳·赫本则在女演员中身先士卒,她主演的四部影片都被列入名单,紧随其后的是纳塔莉·伍德,费伊·唐纳薇和黛安·基顿,她们各有三部入围。 这一百部影片中,正剧的数量占相对优势,此外有11部喜剧片,9部抗争片,8部歌舞片,8部西部片,4部科幻片,4部恐惧片,4部无声影片和2部卡通片。 虽然大少数奥斯卡最佳影片均得以入围,但仍有不少被排挤出局,其中包括《大饭店》《失去的周末》《良相佐国》《骗中骗》《走出非洲》和《雨人》等。 在前十部影片中包括了除80年代的一切年代(1930S——1990S),80年代的愤怒的公牛排在第24位;50年代是最风景的十年,有20部影片入 选;1939年无疑成为电影史上最辉煌的一年,有5部影片进入百佳——《乱世佳人》《绿野仙踪》《关山飞渡》《呼啸山庄》《史密斯先生到华盛顿》; 1951年和1969年则各有4部;《教父》和《教父II》是唯逐一部续集影片。 值得留意的是,名单中还出现了4部非美国出品的影片——《阿拉伯的劳伦斯》《奇爱博士》《2001太空遨游》和《发条橙》均为英国片--这不能不算作是组织者的一个错误。 但美国电影协会发言人塞斯·奥斯特却不这么以为,“我们界定美国片的规范是:英语对白,有占相对比例的美国的创作人员或资金。 ”她 说,“《阿拉伯的劳伦斯》和《奇爱博士》是由哥伦比亚投资的,《2001太空遨游》和《发条橙》的资金则区分来自米高梅和华纳,假设没有美国的资助, 这些影片也许就不会被消费出来。 ”
查理柯克学历
查理·柯克并没有大学学历哦!😮没错,这位在美国政界颇有名望的查理·柯克,他的学历背景可有点“非典型”。 虽然他并没有取得传统意义上的大学学历,但这并不影响他在保守主义浪潮中崭露头角,成为了一位备受注目的年轻首领。 想象一下,一个没有大学学历的年轻人,却能够在政治舞台上挥洒自若,这自身就是一段充溢传奇颜色的故事。 查理·柯克的生长之路,从普通孩子到坚决的信仰者,再到政治小集团的首领,每一步都充溢了应战和机遇。 他的阅历通知我们,学历虽然关键,但绝不是权衡一团体才干的独一规范。 当然啦,说到查理·柯克,就不得不提他在政治上的共同见地和坚决立场。 他不只是保守主义的忠实拥趸,更是特朗普崛起环节中的关键人物之一。 他的故事,就像是一部充溢热血和热情的青春励志剧,让人看了之后不由热血沸腾。 所以,下次当你再听到“查理·柯克”这个名字时,无妨想一想这位没有大学学历却依然能够在政治舞台上大放异彩的年轻人吧!他的阅历,或许能够给你带来一些不一样的启示和思索哦!
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