三色画笔 绘就乡村复兴路 (三色画怎么画)

2024年中央一号文件指出：“推进中国式现代化，肯定坚韧不拔夯实农业基础，推进乡村片面复兴。”

实施乡村复兴战略是片面树立社会主义现代化国度的严重历史义务，是新时代“三农”任务的总抓手。而保险业作为服务社会经济展开的关键力气，仰仗其共同属性在助力乡村复兴的多个层面都发扬了关键作用。

作为深耕区域的国有大型金融保险企业，从脱贫攻坚到乡村复兴，保险股份有限公司（以下简称“寿险”）陕西省分公司继续提高政治站位，强化产品供应，优化服务方式，优化投入力度，依时顺势地推进乡村复兴服务方式的进阶提质。

服务乡村复兴一路生花。关于寿险企业来说，如何在织密乡村人身保险保证网络的基础上，发扬资源优点推进五大复兴是推进乡村片面复兴的关键。寿险陕西省分公司践行金融初心，发扬主业优点，从产品、服务、扶持等多层面靶向发力，多措并举为陕西乡村复兴奉献国寿力气。

该公司经过设计“防贫保”方案，积极安全脱贫成效，同时，经过“兴农保、秦女保、银龄保”等特征保证方案，以及乡村小额保险、老龄保险、妇女瘦弱保险等民生保险工程的树立，并一直扩展银保联动，逐渐构建起具有陕西特征的乡村保险服务网络。

而在服务端，该公司加大专项资源支持，扎实推进乡村网点树立，延长保险服务触角，经过数字运转技术成功一站式服务，放慢落实“移动理赔”服务举措，推进保险、科技与“三农”跨界融合，充沛开释保险科技在“三农”跨界融合中的动能，打通服务的最后一公里。

据统计，截至目前，寿险陕西省分公司积极推行的乡村复兴保险产品有16款，掩盖480万人口，累计提供风险保额1135亿元，受益人口打破7万人。每年派驻近百名驻村干部，助力安全拓展脱贫攻坚效果和乡村复兴有效连接。

推进乡村片面复兴关键在“片面”，寿险陕西省分公司增强顶层设计，立足陕西各区域展开放常，紧抓粮食安保与防返贫两大“底线”义务与介入农民支出这一“中心”义务，创新打造“三色帮扶”方式，开拓保险业服务乡村复兴的新途径。

在陕北：盘活白色资源 凝聚复兴动能

陕北是反派圣地，地域辽阔，乡村人口众多。寿险陕西省分公司结合陕北白色基因底蕴，提出“白色帮扶”方式，以党建为引领，发扬央企优点，一方面筑牢老区乡村复兴保险服务体系，另一方面强化资源协同，盘活丰厚的白色资源，助力老区转型展开。

强化党建引领是驱动乡村复兴的内生动力，寿险榆林分公司优中选优，依照“因村选人组队”准绳，派出6名政治素养高、实庸才干强的干部驻村帮扶，在积极落实“三会一课”等学习制度、深化传达党的二十大精气和主题教育精气的基础上，依据村情民意，协助村两委制定五年展开规划，让乡村展开有章可循有路可依。延安分公司机关党委和四个扶贫点结合组织党建活动，约请党校讲师经过主题党日等活动宣讲党的二十大精气和主题教育，为扶贫点党支部推销捐赠主题教育书籍，丰厚党支部学习资料和活动方式。

除了助力村两委组织树立，还主动探求党建帮扶新方式。寿险榆林分公司着力打造帮扶村“党员管家”党建品牌，联动村两委成立“复兴结合体”，为村民提供生活服务、政策解读、文体活动指点、家庭矛盾调停、心思咨询等全掩盖式的平面服务，协助村民处置通常疑问，推进乡村复兴任务扎实有效展开。

与此同时，以陕北地域白色资源与外乡特产为抓手推进产业复兴。位于榆林子洲县的南风寨反派烈士陵园与反派纪念馆是外地关键的白色教育基地，每年都有大批的欣赏者。而寿险榆林分公司的帮扶点费家沟村与之临近，该村紧抓机遇，积极启动产业结构更新，着力种植中药材黄芪的特征种类，并组织展销会等活动，打造乡村经济特征增长极。除此之外，还依照“一村一品”的任务思绪，挖掘并培育出佳县红枣羊、挂面、小米、绿豆等四大主题鲜明的农特产品品牌，进一步拓宽乡村特征产业展开之路。

而在保险主业层面，截至2023年底，寿险延安分公司为全市6.11万乡村人口捐赠了乡村小额保险保证，风险保证逾越14亿元，为反派圣地父老同乡们的美妙生活保驾护航。寿险榆林分公司深化反派老区调研，充沛评价因病因异常返贫疑问，每年开放为生活艰难的群众捐赠异常损伤保险。截至2023年底，该公司已延续三年为老区人民提供逾越2300万的风险保证。

寿险陕西省分公司还在陕北区域片面启动“千村百镇”工程，更新优化保险网点基础设备树立，并发扬金融央企的科技优点，推行线上“一站式”服务，优化用户的简易感、幸福感与安保感。

在关中：驱动金色引擎 开拓共富新路

产业复兴是乡村复兴的重中之重，关中地域产业体系相对完善，资源相对富饶，为乡村产业展开奠定了良好基础。寿险陕西省分公司以壮大村群体经济为主线，依据宝鸡凤翔、咸阳旬邑等22个帮扶点的通常状况，制定“金色帮扶”方式，找准发力方向，推进产业复兴，描画共同富有“同心圆”。

“授人以鱼不如授人以渔”，人才是产业复兴的中心要素。该公司充沛整合资源，深化展开技艺培训，为产业展开提供有力支撑。潼关县秦东镇港口社区是寿险渭南分公司的帮扶村，该社区背依秦岭，位于三河交汇之处，水源充足、昼夜温差大，具有种植软籽石榴、花椒、土豆、小米等作物的自然优点。为进一步优化村民的专业技艺，2021年至2023年，该公司结合包联县级单位活期展开花椒、小米、软籽石榴技艺培训10余次，并咨询专业化农技公司展开社区产业园软籽石榴、土豆种植、大棚技术专业培训等，有效促进外地群众专业化水平。

方式创新是优化产业展开质效的关键驱动，寿险陕西省分公司创新理念、因村施策，探求出产业展开的新范本。种植业是旬邑县湫坡头村的支柱产业，过去，由于种植技术和资源供应相对落后，村民只能成功“一棚一收”，效率较低。寿险咸阳分公司协助村两委成立菌菜轮作实验示范推行种植基地，采取“党支部引领+公司（协作社）运转控制+村群体受益+群众增收”方式，由湫坡头村党支部和椒村党支部结合牵头，招引外乡农业公司与协作社共同种植运营。与此同时，在咸阳分公司的帮扶下，村镇两级积极学习自创外地成功阅历，探求试行菌菜轮作种植方式，即每年11月启动羊肚菌下种，次年5月份前采收完毕后，运行空档期接茬种植西红柿、白菜、辣椒等蔬菜。羊肚菌菌丝、菇脚和采收后的菌床营养成分高，能有效改善土壤微生物群落结构，确保了蔬菜种植营养平衡、绿色瘦弱，湫坡头村村民也在成功“一棚多收”的基础上，成功试种了多个蔬菜种类，构成了优质循环的新方式。

图：陕西关中万年古槐苹果专业协作社苹果上市

除了湫坡头村，在寿险陕西省分公司的支持下，宝鸡陇县东关村推行“借贷还菇”方式，与协作社签署利益共享协议，实行“三免一借两保证”，吸纳15户脱贫户末尾展开食用菌香菇产业，年户均支出达16000元；旬邑县万寿村推行“党支部+协作社+贫穷户”方式，成立“旬邑万年古槐苹果专业协作社”，投资300万元新建“矮砧苹果扶贫产业示范园”，引入优质新种类，采纳密植技术，水肥一体滴灌，全程机械化操作。处置村内46户贫穷户无产业、缺劳力、务工难疑问，带动68户群众共同致富。

作为国有大型金融保险企业在陕机构，寿险陕西省分公司还发扬网点优点、人员优点与技术优点，经过多渠道继续拓宽农副产品销售途径。而在乡村特征产业展开日臻成熟的前提下，该公司运用品牌思想，推进东关村欣绿蔬菜专业协作社注册“欣绿”商标，以市场化、品牌化运营手段优化农民支出水平。寿险渭南分公司经过展开“风起关河 诗意港口”同心行活动，组织驻村任务队和综合办公室，围绕乡村和产品拍摄专题片增强宣传，助力港口社区产品入围潼关县特征产品名录，并协助社区树立农产品品牌展现厅，成功了从种植、销售到宣传、品牌树立的全周期产业帮扶。

在陕南：坚持绿色展开 共建和美乡村

陕南地域生态环境优越，但受限于山地众多、交通不便等原因，展开水平相对滞后。基于和美乡村树立的要求，寿险陕西省分公司针对陕南地域制定“绿色帮扶”方案，聚合生态优点，推进乡村可继续展开。

该公司以城乡居民大病保险、乡村小额人身保险等产品为抓手，继续扩展保险掩盖面和服务深度，并依附科技手段简化料理、赔付流程，一直丰厚产品权利。

在绿色展开理念的支撑下，融汇生态禀赋，助力陕南地域壮大绿色产业展开。位于汉中洋县的杆柏村拥有茶叶种植得天独厚的优点，但落后的基础设备限制了产业的展开。了解相关状况后，寿险陕西省分公司累计向杆柏村投入超百万元用于路途、桥梁、办公设备等配件设备的树立，为外地产业展开奠定坚实基础。

图：陕南通往杆柏村的国寿桥

2017年以来，杆柏村借助寿险汉中分公司、苏陕协作项目等帮扶资金，投入和引进100余万元树立了杆柏村茶园。经过6年的树立，从2023年末尾，杆柏村茶园已进入采摘期，园区种植的龙井1号系列，质量出众，备受市场喜爱。小小的茶叶摇身一变成为“黄金叶”，带动村83户脱贫户经济展开，大幅优化了村群体经济的支出。而结合“一村一品”的展开思绪，在充沛尊重脱贫户志愿的基础上，寿险汉中分公司量体裁衣协助杆柏村又展开了以椴木香菇、养猪养牛为主导产业的群体经济，有效带动外地群众共同富有。

除了杆柏村，寿险陕西省分公司还在安康市汉滨区洪山镇双柏村、商洛市洛南县城关街道樊湾社区、高耀镇龙河村等帮扶点，尝试探求经过绿色产业带动宜居乡村互进方式，以项目园区为主体展开采摘、观光等乡村游览项目，延长产业链，提高附加值。

而在生态复兴层面，该公司以和美乡村为目的，先后对安康汉滨区双柏村、旬阳双河镇檀木村投入资金6万元置办渣滓箱等，协助处置人居环境整治缺口资金，改善村容村貌；在商洛所辖各扶贫点投入资金，用于基础设备修建，称誉村落绿色人居环境。商洛分公司还经过“爱心超市”生活用品积分兑换方式，逐渐树立村民自发改善乡村相貌的自主性，为树立和美乡村打下了良好的基础。

扶贫先扶智，安康分公司经过树立扶贫教育培训体系，助推安康教育扶贫基金项目“阳光助学工程”，每年对全市100名艰难家庭的大在校生启动上门慰劳、发放资助金50万元，八年已累计资助艰难家庭大在校生680名，投入资助金340余万元。在“阳光助学工程”项目带动下，安康分公司着力打造“安康中在校生诗词大会”等系列教育文明品牌，引入“国寿小画家”公益项目的落地，经过“支持教育、帮扶教育、赋能教育”的丰厚通常，与社会各界构成良性互动，共同打造复兴文明事业。

在寿险陕西省分公司的多维通常下，其辖下的区域机构已逐渐构成了兼具保险优点与地域特征的可复制、可推行的乡村复兴服务方式。未来，该公司将继续秉承“保险姓保 保险为民”的宗旨，心胸“国之大者”，继续推进“三色帮扶”，立足自身优点，一直创新内容、强化协同、优化质效，为片面推进乡村复兴奉献更多国寿力气，为推进中国式现代化树立提供有力支撑。

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绘就乡村复兴蓝图“五色盘”

日前，中央乡村任务会议于在北京召开，会议强调：必需着眼国度战略要求，稳住农业基本盘、做好“三农”任务，措施要硬，执行力要强，确保稳产保供，确保农业乡村稳如泰山开展。 “民族要复兴，乡村必复兴。 ”片面推进乡村复兴是“三农”任务的重心，是破解“三农”任务难题的金钥匙。 要想绘就乡村复兴蓝图，就要充沛用好“五色盘”。 用一抹“田野绿”，绘就“绿遍山原白满川”的复兴图。 “五谷者，万民之命，国之重宝”。 粮食安保与天下百姓生命毫不相关，是国度的基本，为此，要严把 “国之大者”，将中国人的饭碗牢牢端在自己手中，饭碗关键装中国粮。 “民非谷不食，谷非地不生”。 耕地是粮食消费的“命脉”，要确保粮食消费“不掉链子”的关键在于严防死守18亿亩耕地红线，增强耕地维护，紧抓高规范农田树立，遏制耕地“非农化”、防止“非粮化”。 要落实党政同责，层层压紧各方责任，耕坏人民交给的“责任田”，实际保证粮食安保。 用一抹“生机橙”，绘就“盛会无饥馁”的复兴图。 “脱贫摘帽不是终点，而是重生活、新妥协的终点”。 这些年，全党上下分歧、万众一心付出艰辛努力，取得脱贫攻坚的片面胜利，向全全球展现了“中国奇观”，但部分群众脱贫基础一定水平上较为单薄，配件支撑力度缺乏。 这就说明，防止规模性返贫仍是一项重担，要做好安全拓展脱贫攻坚效果同乡村复兴有效衔接，经过结合脱贫地域和脱贫群众的实践状况，掌握“变”的开展逻辑，坚持“不变”的战略定力，确保任务不留空档，政策不留空白。 用一抹“曙光金”，绘就“丰年人乐业”的复兴图。 产业复兴是乡村复兴的重中之重，一头连着群众的“钱袋子”，一头连着乡村复兴的“发起机”。 要深化推进乡村一二三产业融合，加大特征要素资源、联通城乡市场等方面的统筹力度，健全农业科技、社会服务、资金保证等支撑体系，推进农业乡村绿色开展，让“一产”优起来，”二产”旺起来，“三产”强起来，促进乡村开展从“贫”到“兴”，从“输血”到“造血”的转变，激起乡村复兴的内生动力。 用一抹“天空蓝”，绘就“极目无氛垢”的复兴图。 乡村树立是大事、要事、身边事，是产业开展的“稳如泰山器”，事关广阔农民群众的基本福祉。 要以乡村人居环境整治优化为抓手，继续展开厕所反派、生活污水整治和渣滓处置任务，促使人居环境从“脏乱差”转向“净齐优”。 要立足地域现有基础，统筹优化乡村规划，完善普惠性、基础性、兜底性民生树立，优化乡村基础设备树立控制水平，在树立美丽乡村上下真功夫，出真实效，推进乡村树立“大变化”，乡村颜值“大优化”。 用一抹“党旗红”，绘就“旗手前引路”的复兴图。 党组织的坚强指导是做好“三农”任务的“指南针”，是推进乡村复兴高质量开展的“定盘星”。 各级党委要落实农业乡村优先开展方针，营建浓重乡村复兴广东故事宣传气氛，推进人才、资金、科技、用地等资源要素放慢向基层一线下沉，构成社会介入乡村复兴的弱小合力。 特别是各级党组织书记要勇扛政治责任，放下架子、扑下身子、沉下心来，优化“三农”任务才干，锻造过硬身手，当好乡村复兴的“一线总指挥”，为绘就乡村复兴蓝图提供有力政治保证。

19世纪欧洲油画：从天堂神话到人世真情指的是什么（三）？

籍里科生于法国里昂，幼年随全家迁往巴黎。 他从少年时代末尾就随古典主义画家学画，常去卢浮宫临摹现代名作，并到意大利研讨文艺复兴巨匠的作品。 因笔下的人体结构严谨，富有雕塑感，他曾被誉为“法国的米开朗琪罗”。 使籍里科名留青史的是他取材自一同海难灾祸的油画《梅杜萨之筏》。

自在引导人民法国德拉克罗瓦本画取材于1830年法国的“七月反派”事情。 1830年7月26日，国王查理十世取消议会，巴黎市民纷繁起义。 当月27—29日为推翻波旁王朝，市民与保皇党展开了战役，并占领了王宫，在历史上称为“光荣的3天”。 在这次战役中，一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘首先在街垒上举起了意味法兰西共和制的三色旗，少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时，中弹倒下。 画家德拉克洛瓦目击了这一悲壮剧烈的现象，继而义愤填膺，决计为之画一幅画作为终身的纪念。 画上展现的巷战局面，是画家在上百幅“七月反派”街垒战的草图的基础上定稿的画面。 图中那位在硝烟中一手高擎三色旗，一手提枪，一马领先，正在呼唤群众行进的青年姑娘，既是起义参与者的真实写照，又是自在女神的意味。 她旁边的少年鼓手正挥舞着手枪，急速地向前奔跑。 另一边头戴高帽的大在校生正意志坚决地注视着前方。 他身后有两个工人挥舞着尖刀，表情坚毅，显示出愤怒的神色。 在他们前面还有许多起义群众。 前景右侧有两名政府军的战士倒毙在地上，左侧躺着一位为自在而献身的起义者。 一名受了重伤的青年工人正仰望仰望自在女神的三色旗，等候着自在的来临。 他的上衣、显露来的一角衬衣和腰带正好是三色旗的颜色。 假设细心欣赏，还可以隐约看到北塔楼上飘扬的一面共和国旗帜。

这幅画气势澎湃，画面结构紧凑，颜色丰厚炽热，用笔豪放，有着剧烈的感染力。 1831年5月1日在巴黎展出时，惹起惊动。 德国诗人海涅为此画写了称誉诗。 在这以后，这幅画还有一些幽默的阅历。

1831年，这幅画被法国政府收买，在卢森堡宫展出了数月。 后因时局变化，还给了画家自己。

17年后，1848年法国迸发了“二月反派”，法国人民要求把此画重新在卢森堡宫展览。 同年6月，巴黎工人起义，此画又被政府摘下，理由是具有怂恿性。 直到1874年才被送入卢浮宫。

德拉克罗瓦只需拿起画笔，他的浪漫主义热情就像火山一样迸收回来，收回庞大的叫啸。 他画画就像狮子吞食猎物一样，一气呵成，所以人们把他叫做“浪漫主义的狮子”。

在表达感情的深度与力气方面，除去伦勃朗外，没有人能与他相比；在表达运动的剧烈和气势方面，除鲁本斯外，很少人能到达他那样动人心弦的水平；在把笼统的冥想和寓意的东西变成艺术笼统上，除米开朗琪罗外，没有人具有他那样的才干。

德拉克罗瓦是法国人民的自豪，他的大部分作品被保管在巴黎卢浮宫博物馆，卢浮宫专为保管他的作品辟出好几间展室。 代表作有《希阿岛的屠杀》、《自在指导人民》、《但丁之舟》等。

干草车英国康斯坦布尔

康斯坦布尔，英国画家。 1776年6月11日生于萨福克，1837年3月31日卒于伦敦。 曾受业于皇家学院，深受景色画家J.法林顿和J.T.干草车康斯坦布尔史密斯的影响。 1805年制造祭坛画《基督赐福幼儿》。

成名作《干草车》惊动美术界，获当年巴黎沙龙金奖。 这是一幅画面上充溢阳光、充溢暖和和生活气息的景色画，给青年画家很大影响。 他的许多表现田园风景、描画普通休息人民生活的作品，摆脱了构图和颜色上的因袭规矩，摒弃了传统的棕颜色子。 他发明的用调色刀把未经分配的色块平铺在画布上，使湿润的画面发生无量的闪烁着亮光的点子，被先人称之为“康斯坦布尔的雪白”。

代表作《山谷田庄》（藏于维多利亚博物馆）、《麦田》（藏于伦敦国度画廊）、《布赖顿海滩》等，表现了他对光色的大胆探求，激起了人们对大自然的热爱，预示着印象主义画家对光、色的追求。

先人为纪念他，把巴黎圣马克大街一家餐厅的一个房间命名为“康斯坦布尔沙龙”，周围悬挂着他的作品，以供人观赏。

拾穗者法国米勒

《拾穗者》描写了一个乡村中最普通的情形：秋天，金黄色的田野看上去一望无边，麦收后的土地上，有3个农妇正弯着身子十分细心肠拾取遗落的麦穗，以补充家中的食物。 她们身后那堆得像小山似的麦垛，似乎和她们毫不相关。 我们虽然看不清这3个农妇的容颜及脸部的表情，但米勒却将她们的身姿描画得具有古典雕琢普通严肃的美。 3个农妇的举措，略有角度的不同，又有举措连环的美，似乎是一个农妇拾穗举措的分解图。 扎白色头巾的农妇正加快地拾着，另一只手握着麦穗的袋子里那一大束，看得出她曾经捡了一会了，袋子里小有收获；扎蓝头巾的妇女曾经被不时重复的一上一下弯腰举措累坏了，她显得疲惫不堪，将左手撑在腰后，来支撑身体的力气；画中左边的妇女，侧脸半弯着腰，手里捏着一束麦子，正细心巡视曾经拾过一遍的麦地，看能否有漏捡的麦穗。 农妇们就是如此往复地休息着，为了全家的温饱，怀着对每粒粮食的感情，耐烦而不辞辛劳地拾着麦穗。

画面上，米勒经常使用了诱人的暖黄颜色，红、蓝两块头巾那种沉稳的浓郁颜色也消融在黄色中，整个画面安静而又严肃，牧歌式地传达了米勒对农民困难生活的深入同情和对乡村生活的特别挚爱。

米勒永世热衷于农民题材。 1849年巴黎盛行黑热病，他携家迁居到巴黎郊区枫丹白露左近的巴比松村，这时他已35岁。 在巴比松村他结识了科罗、卢梭、特罗容等画家。 在这个穷困闭塞的乡村，他一住就是27年之久。 米勒对大自然和乡村生活有一种特殊的深沉感情，他早起晚归，上午在田间休息，下午就在不大通光的小屋子里作画。 他的生活异常困苦，但这并没有削弱他对艺术的热爱和追求，他经常由于没钱买颜料而自己制造木炭条画素描。 他爱生活、爱休息、爱农民，他曾说过：“无论如何，农民这个题材关于我是最适宜的。 ”

蒙特芳丹的回想法柯罗蒙特芳丹的回想柯罗生于巴黎卢浮宫与杜叶丽公园左近，在近80年的生涯里，留下达3000幅作品，是一位多产的艺术家。 其中，景色画占大部分。 “在我的生活中，只要一个念念不忘的目的，这就是画景色。 ”他说，以寄于自然的坚强感情和不屈服于任何打击的忍受力来追求自然，假设没有这样的预备，最好不要从事画家这个职业。 他终生热爱自然，主张走向大自然。

柯罗永世过着独身生活，艺术占据了他整个内心。 而他在画坛的成名和荣耀，是靠着每年参展巴黎的春季沙龙所取得的。 在19世纪的法国绘画史上，新古典主义、浪漫主义、写实主义和印象主义相继争辉，柯罗漫长的永世阅历了一切的这些美术运动，但他均非开创这些流派的先锋人物。 他受古典美术教育，曾是忠实的古典主义者。 他热衷浪漫主义的自然观念，对自然的崇敬，使他成为诚挚的写实主义者。 因此，批判家以为柯罗的最大成就，就在于他集合了19世纪一切的主流，而为事先刚刚兴起的印象主义开拓了路途这一幅《孟特芳丹的回想》，是柯罗早期最成熟，也是最具代表性的景色杰作之一。

孟特芳丹位于巴黎以北桑利斯左近，柯罗当年曾涉足那里，感受过那一片花园风景的美。 这幅画就是艺术家对这一美景的回想。

画面展开在湖边森林的一角，晨雾初散，清爽的林地与湖面的水气构成一种暖和湿润的大自然觉得。 右侧一棵巨树占去画面约3/5，对面一棵小枯树与它相照应，增强了画面的平衡感。 树枝朝着一个方向倾斜，显得谐和而富有节拍。 两树的两边显现安静如镜的湖面。 温暖的阳光从树叶间散落到草地上，点醒了四处绽放的白色小花。 一个穿红裙的妇女面朝着左侧的那棵小树，仰着头举起双手采摘着树干上的草蕈。

在整幅画上，这3团体物显得生意盎然。 画家虽把他们都处置在一边，但却疏密有致。 柯罗画景色，经常喜欢在前景画上几棵懦弱斜倚的树枝，来减轻画面的抒情性。 如这幅画中左侧的那棵小树，也属这种状况。 你看那小树歪扭的姿态，显然是由于和风的常年吹拂所形成。 它倾斜的枝干更显出婀娜多姿的舞蹈美，给整幅画平添了有限诗意。 妇女的红裙与头巾是全景的最强音。 细细品味此画，观者简直可以听到细枝与树叶的瑟瑟声。

这种大自然的情味绝不是梦境却胜似梦境。 画家完全用暖色铺染画面，整个颜色显得细声细语，没有热情，只要谐和。 假设没有画家对自然美的剧烈感受，是难以给人们留下这么多难忘的印象的。 这是一幅理想的景色画，也是一幅真实的抒情画。 热爱自然是画景色的首要条件。

柯罗十分热爱大自然，他曾说：艺术就是爱，当你画景色时，要先找到形，然后找到色，使色度之间很好地咨询起来，这就叫做颜色。 这也就是理想。 但这一切要听从于你的感情。 这冗长的几句话，也许正是柯罗的景色画的全部秘密所在。 柯罗永世还未体验过渴求订件或拼命赶制的心境。 他的后半生没有卖过一件作品。 一旦下雨，他就忧心等候天晴之后再去写生。 他喜欢阴暗的晴天。 在他看来，写生之作只是为在画室里创作所作的素材预备。 这说明，柯罗的景色画之魅力，不是由于他面对写生，而是他从生活中提炼出他所发现的美。

现代对全球有关键影响的画家？

19世纪70年代末，慕尼黑有几年持久地成为挪威年轻画家集团的一个基地。 这些人将成为奉献至伟的写实派画家 – 他们包括汉斯·海耶达尔（Hans Heyerdahl ，1857-1913）、吉蒂·L·基耶兰（Kitty L Kielland ，1843-1924）、哈瑞特·巴克（Harriet Backer 1845-1932）、埃里克·维伦斯谢奥德（Erik Werenskiold ，1855-1938）、克里斯蒂安·斯科雷兹威德（Christian Skredsvig ，1854-1924）、蒂奥多·吉特尔森（Theodor Kittelsen 1857-1914）和杰哈德·蒙特（Gerhard Munthe ，1949-1929）。 这些美术家在19世纪80年代移居巴黎。 那里成为挪威美术家的新中心。 另外两个关键人物，克里斯蒂安·克罗格（Christian Krogh ，1852-1925）和弗里茨·陶洛（Fritz Thaulow ，1847-1906）也在这里与他们集合在一同。 他们二人都曾于19世纪70年代在卡尔斯鲁厄师从于古德（Gude）。 另一位关键的写实派画家艾利夫 ·皮特森（Eilif Peterssen ，1852-1928）末尾并没有前往巴黎学习，而是去了意大利。 这些美术家中的几位后来选择前往挪威。 他们在1882年兴办了“春季画展”。 画展搜集了1884年后失掉公共资助的挪威当代艺术作品，而今天这些作品则成为了“国度艺术展”的藏品。 同时，他们树立了艺术家销售作品的新制度，担任选择画展的内容，甚至为公共机构挑选委托创作的艺术作品。 在前往祖国的艺术家群体中，有几位突出的人物剧烈地反对晚辈的价值观。 虽然他们在诸如看待传统的疑问上看法分歧，但这些年轻的艺术家在态度和秉性上却各不相反。 艺术家的两个群体之间也有矛盾。 一个由克里斯蒂安·克罗格指导的群体十分保守。 他们倾向于团体主义和国际主义。 而另一个以埃里克·维伦谢奥德为首的群体，则更倾向于民族主义，政治上倾向于自在主义，比拟喜欢说教和具有高度的准绳性。 维伦谢奥德在他的作品中表现经过细心研讨的景色环境中的简易而典型的情形。 和维伦谢奥德一同同事的有新民族主义者蒂奥多·吉特尔森。 他的素描技术比油画好。 他为《挪威民间故事》规范版所作的插图为民族主义做出了关键奉献。 维伦谢奥德的其他跟随者包括更倾向于强调主题事物的文学性和意味颜色的克里斯蒂安·斯科雷兹威德和艾利夫·皮特森。 皮特森历史题材作品雄心勃勃的品格，似乎令人想起早年巨匠的杰作。 吉蒂 ·L·基耶兰是这一时期少有的几个坚持画景色的画家。 他大部分时期在挪威西海岸亚伦的清爽空气中启动创作。 杰哈德 ·蒙特也是一位民族主义者。 他与探险家兼迷信家弗里德约夫·南森坚持着亲密的相关。 他们为促进挪威的民族主义价值观共同组建了“里萨克协会”（Lysakerkretsen）。 这个协会遭到奥斯陆自在派艺术家首领克里斯蒂安·克罗格的剧烈反对。 克罗格以为写作具有和绘画同等的关键性，并且宣称“一切民族艺术都不是好艺术，一切好艺术都是民族艺术”。 他坚持艺术的焦点应该放在人类集体所体会和阅历的生活上。 而在另一方面，弗里茨·陶洛则希望艺术仅仅关注艺术。 他争辩说，更多的艺术家应该将精神放在绘画的实践环节上，而相对不应试图自己去处置社会和人类的疑问。 与此同时，哈利特·巴克和这一争论坚持着一段距离。 他更多地集中于室内场景，但比早期民族主义画家稍稍参与了一些笼统主义品格。 挪威知名度最高的画家爱德华·蒙克(1863-1944)的先导者是克罗格。 蒙克从未接受过多少正轨培训，克罗格也许是最接近于他能称为教员的人。 虽然他从19世纪80年代在写实主义的影响下末尾作画，但是很快就丢弃了这种注重详细理想的方法。 蒙克希望描画出他心目中人物的精髓，他说：“我要画出会呼吸、会觉得、会痛苦和会关爱的活生生的人”。 蒙克保守地投身于来自欧洲的新潮流中，包括早期浪漫主义、野兽派、新艺术派、青年艺术派，并且全部加上了自己对方式、线条和颜色的了解。 他在欧洲各地普遍游览，并从中发生出一种国际性品格：繁复的景色、笼统的线条、简易的着色和剧烈的光线对比。 蒙克的同代艺术家包括阿尔纳·卡弗里（Arne Kavli ，1878-1970）和图瓦尔·埃里克森（Thorvald Erichsen ，1868-1939）以及哈夫丹·埃格迪厄斯（Halfdan Egdius ，1877-1899）、哈拉尔·索尔伯格（Harald Sohlberg ，1869-1935）和尼科莱·阿斯特鲁普（Nikolai Astrup ，1880-1928）。 他们一致了19世纪90年代的各种流派，将写实主义的气氛开展成为一种愈加笼统的表达方式。 中国画历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。 这些早期绘画奠定了后世中国画以线为关键外型手腕的基础。 两汉和魏晋南北朝时期，社会由稳如泰山一致到分裂的急剧变化，域外文明的输入与外乡文明所发生的撞击及融合，使这时的绘画构成以宗教绘画为主的局面，描画外乡历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽，同时对绘画自觉地启动通常上的掌握，并提出品评规范。 隋唐时期社会经济、文明高度兴盛，绘画也随之出现出片面兴盛的局面。 山水画、花鸟画已开展成熟 ，宗教画到达了高峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物外型。 五代两宋又进一步成熟和愈加兴盛，人物画已转入描画世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。 而文人画的出现及其在后世的开展，极大地丰厚了中国画的创作观念和表现方法。 元、明、清三代水墨山水和写意花鸟失掉突出开展，文人画成为中国画的主流，但其末流则走向因袭模拟 ，距离时代和生活愈去愈远。 中国画自19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现方式与艺术观念以及承袭民族绘画传统的文明环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不时革新创新的局面。 19世纪以后，在政治、经济（特别是商业、文明兴旺的上海、北京（含天津）、广州等中心城市，会聚了一大批画家，即以上海为中心的江浙画家群，如任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、潘天寿、朱瞻、张大千、傅抱石、钱松喦、陆俨少等人；以北京为中心的北边画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和、李可染等；以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。 随着情势的变化和时代的更迭，上述地域的画家亦有流动，如抗日抗争时许多画家到来西南地域，1949年后又有许多画家如张大千、黄君璧、赵少昂等人移居国外和港台地域。 今全国大少数省市成立了画院，在3个中心之外，又出现了许多新的中心 ，画家队伍绝后扩展。 在现代中国画家中，许多画家承袭并坚持传统绘画的基本形式，他们或以模拟、传承前代画家技巧、风范为准绳，或在承袭传统的同时，力图革新，在保管、开展传统的同时，构本钱人的品格。 前者有金城、顾麟士等人，后者以齐白石、黄宾虹、潘天寿等人为代表。 自五四新文明运动以后，随着西方美术的少量引入和反封建妥协的深化，革新中国画成为新的时代潮流。 以留学日本、欧美的高剑父、高奇峰、刘海粟、徐悲鸿、林风眠等人为代表，倡议将西方美术的写实及近代西方美术的创作观念与传统的中国画像融合，走出了一条革新、创新中国画的新路子，使传统的中国画焕发了新的生机。 其中高剑父、高奇峰等岭南画派画家，倡议折衷中外，融合古今，将日本画法与传统的撞水、撞粉法和没骨法相糅合，发明出了一种雄劲豪放、具有时代感的新品格。 徐悲鸿将西方绘画的写实手法融入传统的笔墨之中，丰厚了中国画的表现性。 林风眠则谐和中西，并吸取民间美术的质朴与刚健，构成了自己意境深邃，方式新颖的共同品格。 另外，陈之佛将中外装饰艺术中的颜色融入写意花鸟画的创作，张大千自创西方笼统表现主义的某些手法，创出泼彩画法；李可染受西方画写生的启示，直接对景写生对景创作；吴冠中用中国画的工具资料和西方现代艺术的方式、观念等表现中国画传统的诗情与境界等等，均取得了关键成就。 随着时代的变迁，中国画由过去士大夫和贵族文娱自赏的贵族艺术转向为“民众的艺术”，由过去的象牙之塔，走向穷乡僻壤。 使中国画在题材内容上发生了深入的变化。 画家们将视角投向社会理想，创作了一大批具有时代特征的优秀作品。 20世纪20～30年代，画家们对中国 画的改造与开展，展开了论争。 如康有为提出“以复古为改造”、“合中西而为画学新纪元”的主张；徐悲鸿主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”；刘海粟提出要“开展西方固有的美术，研讨西方艺术的精英”；林风眠主张“谐和中西艺术，发明时代艺术”；陈师曾对文人画的特质和意义作了必需剖析和回答；林纾则反对改造，召唤人们唾弃“外洋新学”，唯以“古意为宗”；金城则竭力主张：“宣圣明训，不率不忘，衍由旧章。 ”40年代末和50年代，人们围绕着素描能否可作为中国画外型的基础，以及如何看待笔墨技巧、看待各种新国画等疑问展开了一场讨论。 80年代中期，又围绕着在革新、开放和现代急剧变化的社会环境中，如何改造中国画以顺应时代的审美要求的疑问，在通常和通常上展开了深化的讨论。