迪士尼或将面临历史最大罢工潮因不满工资等候遇 (迪士尼突然宣布)

admin1 1年前 (2024-07-15) 阅读数 100 #美股

迪士尼公司或许面临往年以来美国最大规模的罢工潮。据英国《卫报》报道，代表1.4万名迪士尼员工的工会联盟Master Services Council上周宣布，将于本周举行针对迪士尼不公允休息行为的罢工投票。迪士尼与工会联盟的新合同谈判于往年4月末尾。谈判的关键内容包括提高员工平均工资、考勤政策、工龄加薪制度以及主题乐园安保等疑问。

游戏名人群像：树立又消灭任天堂帝国的山内溥（上）

*注：文中会提就任天堂的几款主机，其中有FC、SFC和它们对应的美版NES、SNES。 FC即Family Computer，NES即Nintendo Entertainment System，对应的S都是super。由于各版称号混用很容易形成混乱，故在提到这几款游戏机时，假设特指日版，则经常使用日版称号FC/SFC；特指美版，则经常使用美版称号NES/SNES；假设是统称或许普通性称谓，则用国际习气的俗称，区分称为红白机和超任。假设您觉得容易搞混，可以把FC和NES智能过滤为“红白机”，SFC和SNES都智能过滤为“超任”，对了解影响不大。

关于普通玩家而言，山内溥或许是一个生疏的名字，但是关于游戏业界来说，这个名字相对是如雷贯耳。他不只是团体事迹注定在游戏界青史留名，他的许多言论也是影响着整个游戏产业的名言警句。

他是任天堂的第三代当家，正是他率领任天堂从一家默默无闻的小作坊变为如今全球知名的大品牌。许多资深玩家或许会对横井军平和宫本茂的绝世才气津津有味，又或许对N64到NGC时期任天堂昏招迭出被初出茅庐的索尼斩上任的主机抗争一五一十；但很多人或许不知道，这面前都有着山内溥那一言九鼎又专断专行的身影。

可以说，没有山内溥，就没有打下今天电子游戏生态基础的任天堂帝国；不是由于山内溥，曾经如日中天的任天堂也没那么容易被初出茅庐的索尼打败；更关键的是，假设没有山内溥，电子游戏到了今天也许就是另一幅容貌了。

那么，山内溥的传奇永世，就要从他成为任天堂三代目末尾讲起。

要了解山内溥接手的是怎样的一个任天堂，就要先简易引见一下任天堂的早期历史。

树立于19世纪末期（详细来说，是光绪15年）的任天堂骨牌公司，最后是一家消费花札牌的小作坊。这是一种日本传统的骨牌玩法，至今依然能在亚马逊上购置就任天堂消费的花札牌，一些诸如《太阁立志传》的日本游戏里也可以玩到花札牌。

任天堂，堂即公司，任天则有种尽人事、成败任天的意思在外面。事先任天堂的当家叫做山内房治郎。由于制造严谨、做工精良，任天堂消费的花札牌很快就翻开了市场，在日本国际一时十分滞销，山内房治郎于是扩张了公司和消费线，任天堂末尾有了一点蒸蒸日上的现象。

惋惜好景不长，当山内房治郎将自己一生运营的任天堂交到自己的女婿山内积良手上时，正赶上二战的迸发。野心蓬勃的日本关东军在别疆土地上暴虐的同时，也没怎样关心本国百姓的疾苦，少量的抗争消耗、强迫征兵、强征慰安妇等等，成为了事先日本百姓肩膀上不小的担负。连生活都有望了，人们自然也无意文娱，花札牌的销路日薄西山，所以虽然山内积良也曾想过把公司做好，但还是改动不了抗争摧毁了经济的理想。到后来，日本战胜，国际的情势愈加紧张，任天堂一度运营不善，甚至到了破产的边缘。

而山内溥就是在这样的状况下授命于危难之中，经过他一系列极具革新精气的创新与尝试，挽狂澜于既倒、扶大厦之将倾，最终将任天堂推到了全球著名品牌之列。

山内溥，本名山内薄，后改名山内溥，我们就用山内溥来称谓他。他是山内积良的孙子，毕业于早稻田大学，在事先是一个敢拼敢干、锐意进取的年轻人。

听说，山内溥从山内积良手上接过任天堂的时刻，曾经和祖父做过一系列商定，以确保自己能在任天堂大权独揽。

山内溥有这样的担忧和预备不是没道理的，在事先的任天堂，有着一大批元老级人物，这些人以罪人宿将自居，关于这个年轻的小当家或多或少内心都会有点看不起的心态。于是，他们就像长孙无忌之于唐高宗、鳌拜之于康熙皇帝，无论是出于辅佐皇帝苟利国度的私心、还是乘机图谋篡位的私心，这样的人对新任指导人来说都是一道阻碍。

山内溥也就是在这个时刻第一次性展现出自杀伐决断、闻风而动的作风，后来他也以这样的作风知名业界，20世纪末游戏界要是想说谁特别牛叉的话，就会说他“连山内溥都不怵”。

山内溥一上任，就强迫解散了公司里绝大部分的老员工，这一举动天经地义地引来了工会的大罢工。面对这种状况，山内溥武断地封锁了工厂，然后打通警察和黑道出面对立，后来甚至直接解散了工会。正由于他出手快准狠，这场本应该轰轰烈烈的新君与罪人之战，前后继续时期也不过一周左右，就宣告了山内溥的胜利。

扫除了阻碍，山内溥随即给任天堂来了个大换血，不只找了新的员工、引进新的技术，还将任天堂的名字从骨牌公司改成了纸牌公司。虽然是一字之差，但这面前不只包括着山内溥这个年轻人蓄意革新的决计，也标志着任天堂之后各种业务转型迈出了第一步。

山内溥的才干绝不只限于公司的“外交”上，更在于“对外”。在他的率领下，任天堂转型消费西洋纸牌后，仅用了6年时期就击败了事先日本第一的纸牌厂商——A扑克，成为了日本最大的纸牌厂商。听说正式由于后来山内溥作为日本第一纸牌厂商去观赏美国最大的纸牌厂商（全美纸牌公司）时，发现对方的办公场所又小又粗陋，随即看法到这一行不能持久，才又想着另谋出路的。

1964年，日本迎来了东京奥运会，整个国度都沉溺在庞大的喜悦之中。在普通日本民众讨论着奥运开幕式、场馆和奖牌时，也有一部分嗅觉敏锐的日自己找到了属于自己的时机，山内溥就是其中之一。

这一次性的奥运会，让山内溥和任天堂牵线到了一条巨粗的大腿——迪士尼。经过接洽，任天堂很希望能消费印有迪士尼卡通笼统的纸牌，迪士尼也对任天堂在日本的运营状况十分满意，于是，后来全球上两个最弱小的ip（和法务部）公司的第一次性协作就在这样的状况下降生了——印有Nintendo LOGO的迪士尼主题纸牌。

这次的协作，不只让任天堂得以疯狂积聚资本，更让任天堂第一次性领略到了ip的力气。

之后，正如前文所述，觉失掉纸牌业不是持久之计的山内溥末尾寻求新的革新。

既然曾经思索末尾转型，山内溥就末尾观察和思索日本国际的市场，他以为，日本在战后经济迅速开展，人民的物质需求也在提高，任天堂作为一家提高人们生活质量，而非提供生活必需品的公司，迎来了自己的时机。

他首先看中的是酒店业。任天堂转型之初，就开设了一个名叫“Love Hotel”的情侣酒店品牌，没错，就是你想的那种羞羞的酒店。

当然，名为Love Hotel的情侣酒店品牌最终是失败了，否则如今小情侣去日本旅游的时刻搜酒店就可以搜Nintendo了。对此，山内溥并没有丢弃革新的念头，他没有选择回去保守地继续消费纸牌，而是继续探求革新之路。

之后，任天堂还尝试了出租车、简易米饭等行业，并且屡遭失败打击。如今来看这些行业，跨行业的幅度十分之大，相互之间简直没什么咨询，和任天堂的本钱行也是都不搭界，放在商业教科书上，这是一种典型的错误尝试，从中我们也可以看出在那个时期任天堂和许多日本企业的迷茫。

但是，也许是由于“是金子总会发光的”的原理，又或许是由于山内溥自己的目光确实毒辣，阅历了数次转型失败的任天堂并没有从此山河日下，反而找到了一条黑暗的羊肠小道，而这一切，都源于一个偶然被招出去的年轻人。

锐意进取的山内溥深知人才的关键性，不时都在狠抓人才，但是各行各业曾经广有名望的人才又岂会屈尊到这种小作坊来任务，山内溥只好让人去各个大学招人。

可是在大学招人就能顺利吗？当然不会啦，要知道事先任天堂是作为扑克牌厂商上市的，关于高学历高素质的大在校生来说，无论是文科的控制型人才，还是理工科的技术型人才，哪怕是艺术生体育生呢，似乎都不太能在这样的企业找到什么发扬才气的时机。好在事先任天堂的人事部门相当有才干，最后连哄带骗地还是招出去了那么一批人，其中就包括同志社大学毕业的横井军平。

同志社大学或许有好友不太了解，甚至会觉得校名有一股肥皂味，但其实这是全亚洲甚至全全球都能排进前列的名校。除了横井军平，“生化危机之父” 山上真司也是这里毕业的，其他知名校友还包括《Legal High》里出演“三木律师”的生瀬胜久等。横井军平听说在大学时期就是同窗们眼中的发明天赋，虽然在校效果不太理想，但是历来没有人疑心他的实力。在进入任天堂之前，横井军平曾在夏普等大公司里上过班，但是由于性情使然，他真实是受不了大企业里那些迂腐的条条框框，于是最终选择进入一家小企业，想要开放手脚，大干一场。

至于横井军平选择任天堂的理由，不时以来有一个很幽默的说法，以为横井军平选择任天堂的理由和《灌篮高手》里流川枫选择湘北的理由一样：离家近。理想上，任天堂事先的工厂地址离横井军平的家庭住址确实十分近，每天可以骑着自行车任务，但是除此之外，任天堂作为一家小企业能开出十分优厚的待遇、以及人事部门的舌灿莲花肯定也是十分有吸引力的。

假设只听“不情愿被条条框框约束”的特点，或许会以为横井军平是一个急躁的人，但理想恰恰相反，进入任天堂后的横井军平任务十分踏实仔细，不只严厉出勤，更是经常一团体加班到最晚。

于是，这么仔细担任的年轻人，他的努力被老板默默看在眼里，在经过屡次有意有意地试探后，终于选择把大任交到他的手上。

这是个看上去不太理想的剧本，还没来得及照着剧本走下去，一个更具有戏剧性的巧合出现了。

之前说过，横井军平大学时期就是一个发明天赋，他从小就喜欢发明各种稀罕乖僻的小玩意来和身边人逗乐。进入任天堂后，他照旧经常像变戏法一样掏出自己的各种小发明来，同事们也往往被他的奇思妙想逗得忍俊不由。

有一次性，横井军平将他发明的“超级怪手”带到了公司，这是一种经过弹簧发射一枚拳头的整蛊小装置，横井军平喜欢用它在同事不留意的时刻，发射出来偷袭一下，每次都能起到生动气氛的效果。只是这一次性，这个简易制造的小玩意出了一点小疑问——它“走火”了。横井军平这次将“超级怪手”拿出来的时刻，还没等他瞄准想要整蛊的同事，这个小装置就自己飞了出去，划过一道优美的弧线，然后不偏不倚地落在了老板山内溥的身上。

这戏剧化的一幕顿时让整个工厂万籁俱寂，只要山内溥弯腰捡起了地上的小装置，在手上默默把玩了两下之后，望向横井军平淡淡地说：“任务之后到我的办公室来一趟。 ”随即拂袖而去。

那天任务以后，横井军平怀着忐忑的心境到来了社长办公室。据他自己后来回想，事先他进门后，山内溥一言未发，只是坐在自己的位置上，隔着办公中深深地望着面前这位年轻人，似乎是要将他看穿普通。不知缄默了多久，山内溥终于渐渐启齿道：“你做的东西不错，或许你可以把它带到消费线过去，成为可以对外销售的产品。 ”

这个业界知名的传奇故事现如今可以在各种游戏相关的教科书、传记、回想录、百科等中央看到，这是由于后来的横井军平真的成为了整个游戏界的传奇，山内溥的慧眼识珠也在这个时刻初见端倪。

之后，横井军平末尾为任天堂研发设计各种各样的小玩意，包括相似于激光笔的玩具、“爱情测试仪”等今天依然能见到的奇特小玩意，这些小发明面前隐藏着庞大的市场需求，曾延续多年席卷小好友的圣诞礼物，也为任天堂找到了最后的立足点。

GDC终生成就奖目前为止的19名得住中，日自己有五个，其中两个都是山内溥发现并任用的，一个是前文所述的横井军平，另一个就是被称作“游戏界的牛顿 ”的宫本茂。

相较于横井军平广为传达的“超级怪手”故事，宫本茂被发现并选拔的环节就显得没那么富有戏剧性和知名度了。

最后的宫本茂，是以一个相似于“相关户”的身份被引见给任天堂的—— 事先学习美术出身的宫本茂正在家就业，而他的父亲是山内溥的故交，就想要将宫本茂引见到自己这位老好友手下去任务。

我们如今所熟习的宫本茂是一个充溢童心的幽默的人，这外面固然有出于商业考量的包装，但从少量粉丝接触的反应来看，他自身性情也确实如此。所以宫本茂很快就对这家玩具厂商发生了兴味，并且亲身去访问了这位山内世伯。

第一次性的会面环节自身其实并不算愉快，山内溥一向是一个重理轻文的人，面对这位“相关户”，他连句客套话也没说，就只是皮笑肉不笑地端详着他，淡淡地说：“任天堂要求的是工程师，而不是您这样的画家。 ”难得的是，这次会面自身虽然不怎样愉快，但是双方居然都给对方留下了不错的印象，宫本茂被任天堂充溢生机的气氛所感动，而山内溥则以为宫本茂“有一种稚气未脱的气质”。今天的我们很难把“稚气未脱”看成是一个褒义词，但关于山内溥来说，这种气质面前表现出的是一种特殊的生机和发明力，而这正是以后的任天堂想要的。

于是，在双方都有意的状况下，第二次会面如期而至。这一次性会面正式了许多，双方谈了很多实践的东西。山内溥以为宫本茂目光敏锐、十分有潜力，于是提出让宫本茂下次带来一些实践的关于玩具的设想。

宫本茂回去做了怎样的预备，我们不得而知，但从后来的事情来看，第三次的会面可以说是相当成功。这一次性，宫本茂带来了自己制造的玩具，这些玩具外型夸张、颜色艳丽，山内溥只看一眼就觉得，这些东西会十分受小好友的欢迎。

在一切这些玩具中，被提到最多的是一个大象外型的玩具，这款玩具用黑色的碎布拼成，耳朵和鼻子被启动了夸张处置，外型乖僻又心爱。宫本茂拿着这些玩具，向山内溥引见自己对如何吸引儿童的见地，山内溥仔细地听着，越听越入迷，他突然发现，面前的年轻人体内，包括着惊人的才气。

这次会面之后，山内溥正式约请宫本茂参与任天堂，并且把他布置到了横井军平的部门。

再后来，宫本茂开发的《森喜刚》街机游戏在日本扑了街，就在一切人（甚至包括横井军平）都对他的才干倍加质疑的时刻，只要山内溥一团体力排众议，简直是以一种专断专行地姿态把宫本茂放在了关键的开发岗位上。之后，宫本茂开发的Game&Watch版《鼎力水手》游戏爆红、之前在日本表现不佳的《森喜刚》也在北美取得了严重成功，宫本茂再接再厉，应用《森喜刚》中的（后来大名鼎鼎的马力欧）笼统制造了《马力欧兄弟》（也称《水管马里奥》或《水管玛丽》），终于证明了自己。

宫本茂在用《森喜刚》和《鼎力水手》证明了自己以后，在1984年的一天，山内溥把他叫到了办公室，在那里，他宣布了一个改动了宫本茂团体命运、改动了整个任天堂命运、乃至于改动了整个电子游戏历史命运的选择—— 任天堂将成立一个“ 文娱事业部”，将独立启动软件研发，由宫本茂担任指导。

一个刚进入公司7年的年轻人，居然要坐上这样一个关键的岗位，这在昭和年代考究论资排辈的日本社会是很难想象的（理想上今天的日本社会这样的疑问也相当普遍），但在事先的任天堂相似的事情曾经不是第一次性了—— 横井军平也在资历尚浅的时刻就指导了任天堂的第一开发部。从这两件事情上也就能看出山内溥的务虚精气和形形色色的品格。上述这两个部门，开展到了今天都曾经在业界大名鼎鼎，这是后话了。

山内溥选择成立这样一个部门可不是心血来潮，理想上，他曾经将目光放到了久远的未来。或许是早年和迪士尼协作的阅历让他对IP的力气有着深入的切身感受，他也想在游戏界发明属于任天堂的“米老鼠”。

后来的事情大家都十分熟习了，宫本茂不辱使命，甚至说是超额成功了义务。马力欧、路易吉、森喜刚、林克、塞尔达、耀西、皮克敏，甚至于宝可梦能有今天也离不开这位任天堂的灵魂人物——当宝可梦系列的开创人田尻智和杉森建拿着《宝可梦》的原型《カプセルモンスター（胶囊怪兽）》找就任天堂和南梦宫时，双双吃了闭门羹，是宫本茂在看过作品草稿后，压服公司投资GAME FREAK，并亲身提出了游戏设计和推行的建议，这才有了《精灵宝可梦：红/绿》的大热，为了感谢宫本茂，不只将游戏中与主角亦敌亦友的青绿自动名设置为“小茂”，在后来的《精灵宝可梦》动画中，更是直接将主角与劲敌起名“小智”和“小茂”，对应田尻智和宫本茂。

上述的这些角色，迅速地末尾在玩家中广为传达，成为了现代电子游戏符号的一部分。其中，马力欧和森喜刚很快就出如今了任天堂第一代家用游戏主机——红白机上。

马力欧在红白机上取得了怎样的影响力，任天堂又在红白机到超人时代发明了多少经典IP，我们的文章中不再赘述了，这些经典的IP和角色，成为日前任天堂帝国君临天下的根基，也是任天堂在最落魄的时刻能够屹立不倒的支柱。

而我们如今回头去看这一切的来源时，不得不供认山内溥在一末尾努力于发明经典角色的目光，可以说既久远又毒辣。

虽然我们的故事曾经讲到了横井军平和宫本茂这两个英杰的参与，但任天堂进军主机市场并不是一挥而就的。

横井军平进入任天堂就职的时刻，任天堂的主营方向还是玩具；到了宫本茂崭露头角的时刻，任天堂也不过就是在街机生意上发扬拳脚。理想上，山内溥早就以为玩具和街机都不是持久之计，他看中家用机市场曾经很久了。

任天堂曾是全球公认的第一台家用游戏机“奥德赛”（而非许多人以为的雅达利2600）在日本的一个协作同伴，结果被奥德赛本部方面放了鸽子，这时刻相同被放鸽子的三菱找到了任天堂（事先三菱担任日本版奥德赛的消费，任天堂担任销售），希望协作开发独立的主机。

这个让任天堂进入主机市场的契机听起来有没有一种即视感？许多年后，任天堂和索尼一次性相似的协作分裂，索尼也就此进入主机市场，还把事先的王者任天堂给拉上任，这个历史的巧合一向被人们津津有味。

总之，原本就对现状不满的山内溥找到了一个完美的契机，终于挥师攻向他早已看中的家用机市场。

任天堂用来打响前哨的并不是我们熟习的红白机，而是1977年出售的 COLOR TVGAME 6 ，这是一种不能换卡带的黑色家用游戏机，可以玩6款游戏，在那个时刻算是赶上了黑色电视机的热潮。其实任天堂更贼的中央在于，所谓的6款游戏，其实就是同一款游戏，经过选择键选择不同的操作形式，来成功规则的改动，所以后来的国产山寨红白机不只机器抄任天堂，连“Nin1”的创意都是抄任天堂的。

COLOR TVGAME 6的售价在事先仅售9800日元，远低于同期业界的平均水准，事先经常出现的游戏机售价都在到日元，是COLOR TVGAME 6的2-4倍；而与此同时，COLOR TVGAME 6的本钱是每台日元，也就是说，任天堂每卖出一台COLOR TVGAME 6，就要净盈余200日元。

这种物美价廉的产品一经出售就大获好评，任天堂迅速的在少量同质化的竞争者中打响了招牌，然后顺势推出了 COLOR TVGAME 15 。

其实所谓的COLOR TVGAME 15和COLOR TVGAME 6的线路完全一样，只是少了9个选择键，故而本钱当然也是差不多的，这次的COLOR TVGAME 15以日元的多少钱出售，依然是远低于业界平均水准的多少钱，由于任天堂此前曾经打响了招牌，COLOR TVGAME 15又坚持了物美价廉的特点，在日本的销路十分好。

上述两台主机在日本合计销售了100多万台，其中60%以上都是COLOR TVGAME 15。

我们来帮山内溥算一笔账，每卖一台COLOR TVGAME 6盈余200日元，那么差不多40万台一共亏了8000万日元，而一台COLOR TVGAME 15赚5000日元，那么60万台一共赚了30亿日元，30亿减去8000万，任天堂这次赚了29.2个亿的毛利，即使扣去人工、宣传等本钱，也是净赚了小30亿。

同时，虽然山内溥在商业战略上有自己的小九九，但两台主机自身优秀的质量和相对昂贵的多少钱是客观存在的，在那个年代，山内溥这种开创性的商业战略为任天堂赚下在主机市场第一笔不菲支出的同时，也在消费者群体中打下了十分良好的口碑。

Nintendo成为良知的代名词

任天堂的早期政策都无法防止地把雅达利当做了一面镜子，就似乎唐太宗的执政生涯总是以前朝亡国之君隋炀帝为鉴一样。红白机早期的很多制度、决策乃至运营形式都是为了防止重蹈雅达利的覆辙，再闹出一场“Nintendo Shock”。

在这样的思想指点下，任天堂先是完全不开放授权，FC上只推出自家的第一方游戏，后来好不容易开放第三方授权了，又开创性地经过权益金制度审核和控制第三方游戏的发行。

早期能够在FC上开发游戏的厂商只要包括南梦宫、咯普康、科乐美、哈德森、杰力可和泰托在内的六家，并且每家一年只要五个游戏的限额。后来任天堂又经过一些活动政策，着手培植了一些亲任的第三方厂商，比如“RPG双雄”的史克威尔和艾尼克斯，这是后话了。

由于任天堂弱小的开发实力和对第三方的严厉把关，红白机早期游戏阵容全体质量相当高，这一点相当不容易，后来的游戏平台对第三方越来越开放的态度造成全体水平很难再到达红白机才初期的高度，即使以今天的目光来看，红白机初期的游戏阵容也得说是奢侈，对那个时刻的人来说就更是震撼了。

惋惜的是，NES的出售比FC要晚了两年，这让欧美地域的玩家们等的望眼欲穿。等就任天堂终于处置了在欧美地域（尤其是美国）的本地化疑问之后（这一点要归功于山内溥的女婿荒川实），NES终于在1985年得以在欧美出售。

令人意想不到的是，NES出售后不久就遇到了一个事故—— 第一批出售出去的NES配件有一个不起眼的疑问，会有差不多千分之一的几率造成机器死机。

假设我们从商业的角度思索，这种小概率会出现疑问的状况并不是什么大事（尤其是在那个年代），官方经过各种途径提示一下，最多再提供应一个以旧换新的活动，就算是很刻薄的了。但是山内溥在了解到这个状况以后，武断下令召回一切有疑问的NES机器。

这个选择让任天堂在事先损失沉重，首先就是召回机器的本钱是庞大的，要知道事先虽然任天堂经过多年的打拼曾经小有积存了，但担负这样一大笔损失还是力有未逮；另外就是这一执行的时机本钱，那一年NES的推出原本是想赶上欧美的圣诞商战的，在那样一个网络不兴旺、买卖全靠商店的年代，圣诞是欧美最关键的销售档期，错过圣诞档期的结果比如今错过双十一促销还严重。

我们如今无从得知山内溥事先经过怎样的考量，但这次极度冒险的行为不只没有伤了任天堂的元气，还带来了两个正面效果：

一是为任天堂迎来了十分十分良好的口碑，任天堂注重质量的笼统迅速在消费者心中得以树立，至今Nintendo在欧美依然是良知的代名词，那些最老资历的中心玩家，个顶个的都是任吹，甚至许多不玩游戏的人，也对这样的商家行为印象深入，任天堂的金字招牌在那个时刻就奠定了自己的位置。

二是异常地促进了一次性饥饿营销，许多人在听说过有这样一款注重质量的游戏机以后，或处于猎奇心，或处于其他复杂的心态，都想买一台回家试试看，这就造成重新上市的NES在短时期内居然出现了一机难求的现象，许多人甚至会先把游戏买好，然后排着队等着卖主机。

我们今天在回忆这段历史时，不得不佩服山内溥的坚决武断和真知灼见，也不得不供认一言堂的控制形式有时刻也有它的优势，那就是当掌权者团体能够做出正确决策的时刻，其执行效率是无须置疑的，这要是放在如今的普通公司，这种决策必需得开不知多少次会来讨论，最后还很有或许通不过，毕竟这么冒险的决策不是特别有人格魅力的人是无法驾驭的。

下期预告：NES在北美翻开市场以后，任天堂在游戏界的位置迅速得以奠定，并开启了长达十多年的统治。但是，好景不长，任天堂和索尼的协作分裂以后，由于一系列错误的决策，造成索尼一出场居然就占尽先机，最终造成帝国的解体。下一期，我们将从任天堂统治时期对第三方的压榨末尾说起，到超任的巅峰时辰，再到索尼出手屠龙、帝国日落西山后，山内溥引咎辞职的历程。

作者：是朕

以“我爱读书”为主题的手抄报

刊名“书行者林”文章：书是兽性的污染器，给人心灵清洗，使人大彻大悟从小书已成为我生命中无法缺少的一部分，它伴我走过了十几个春秋，读书给我带来了有限的乐趣，让我获益良多。自小我就喜欢沉溺在静谧的夜里，沉溺在书的馨香中，安静的去思索，去与横卧在书中的每一个灵魂自在自在地交流……只需一提到书，我就会有讲不完的话题。走进我的卧室，就能闻到一阵阵书的气息，再走近一看一个小小的书柜里堆满了密密层层的书，什么《海底两万里》，什么《单翼天使》，恐怕数都数不完。我最爱看的书大都是“美美”——伍美珍写的，对我来说，书就是我的一切，我的大部分时期都在看书，也可以称得上是一位名副其实的“小书虫”，妈妈每次看到我这么拼命地看书，总是要唠叨几句：“媛媛，书又不是你的命脉，那么拼命干什么呀？”妈妈还真是说对了，有一次性还真的为了书把黑眼圈都给招来了。那是一个安静的夜夏，知了的叫声，不时地骚动着我的心，路旁汽车还在不时地收回愉快的喇叭声，小巷里，邻居们的谈笑声还在继续着，丝毫没有停下的意思，但这一切，都不能阻挠我想要看书的愿望，“媛媛该睡觉了！”，假设不是妈妈的提示，我一定还沉溺在书的全球里，仰望一看，曾经是深夜10：00了，可我丝毫没有睡意，妈妈见此情形，于是选择强行押我上床，看我躺下后，才回房。嘻嘻——我早有预备，过了一会儿，我看妈妈没来，我便把早已藏好的书拿了出来不知能否能够称得上是挑灯夜战，我兴奋不已，一下子就又畅游在书的陆地中，就这样，不知是我看的太入迷了，还是太困了，不知在什么时刻，我在不知不觉中居然睡着了，就这样进入了梦乡。可想而知，第二天早上一圈深深的黑眼袋，印在我的脸上，像一只大熊猫一样，心爱极了，连我自己也啼笑皆非。从这个事情中我知道，不止是自己爱看书就够了，还要加上好的书，这才干称得上是名副其实的看书。我觉得就像威尔逊说的那样：书籍是经过心灵观察全球的窗口。住宅里没有书，犹如房间没有窗户。一团体没有书是一件悲痛的事，但是我以为一团体有书，但他看的书不是好书，那么这团体也相同悲痛。书中自有黄金屋，书中自有千钟粟，书中自有颜如玉。每当拿起手中的书本阅读就是在跟一个伟大的学者交好友。那么请你珍惜这位好友。书就是我的良师益友。好友们就让一缕书香伴你我同行……诗歌：王缙与卢员外象过崔处士兴宗林亭身名不问十年馀，老大谁能更读书。林中独酌邻家酒，门外时闻长者车。于鹄题宇文裔山寺读书院读书林下寺，不出动经年。草阁连僧院，山厨共石泉。云庭无履迹，龛壁有灯烟。年少今头白，删诗到几篇。于鹄题邻居僻巷邻家少，茅檐喜并居。蒸梨常共灶，浇薤亦同渠。传屐朝寻药，分灯夜读书。虽然在城市，还得似樵渔。崔日用又赐宴自歌东馆总是鹓鸾，南台自多杞梓。日用读书万卷，何忍不蒙学士。墨制帘下出来，微臣眼看喜死。戎昱赠岑郎中童年未解读书时，诵得郎中数首诗。四海烟尘犹隔阔，十年魂梦每相随。虽披云雾逢迎疾，已恨趋风拜德迟。天下无人鉴诗句，不寻诗伯重寻谁。孟郊游终南山南山塞天地，日月石上生。高峰夜留景，深谷昼未明。山中人自正，路险心亦平。长风驱松柏，声拂万壑清。詹敦仁柳堤诗种稻三十顷，种柳百馀株。稻可供饘粥，柳可爨庖厨。息耒柳阴下，读书稻田隅。以乐尧舜道，同是耕莘夫。到此悔读书，朝朝近浮名。刘昚虚阙题道由白云尽，春与青溪长。时有落花至，远随流水香。闲门向山路，深柳读书堂。幽映每白日，清辉照衣裳。名人名言：书是逆境中的慰藉。书房是文人精气的巢穴，生命的禅堂。全球上最绚丽的宫殿是藏书最多的图书馆。年轻时读书就像迎着朝阳走路。最淡的墨水也胜过最强的记忆。精气能补物质的缺乏。在学习中取得知识，在战役中取得英勇。勤动笔墨勤看书。知识似乎砂石下的泉水，掘得越深，泉水越清。假设知识不是每天在参与，就会不时地增加。言语是心灵和文明教养的反映。高尚的言语包括着真诚的动机。勤学和知识是一对最美的情人。学到很多东西的决窍，就是一下子不要学很多的东西。一团体的度量是一种精气力气，是一股弱小的文明力气。名人故事：1、凿壁偷光汉朝元帝时的匡衡，从小喜好读书。可是家里很穷，连饭都吃不饱，哪有钱上学读书呢？他只好白昼干活，早晨自己学习。家里没有钱买灯油，怎样办呢？匡衡没有向困难屈服，想出了一个方法：在墙壁上凿了个小洞，借邻居家照射过去的微弱灯光看书学习。他勤劳刻苦，学到了许多知识，后来做了宰相。比喻：在艰辛的条件下设法坚持学习的精气。 2、悬梁刺股汉朝的孙敬刻苦好学，每天一早就起来就读书，直至深夜。由于疲劳瞌睡，常会不知不觉打起盹来。他就把绳子的一头悬在屋梁上，一头系着头发。这样，一打盹，头皮就会被扯痛。后来，他终于成为儒学巨匠。战国时的苏秦由于游说秦国失败，家里人不理他，就发愤自学。每当瞌睡时，就拿锥子刺自己的股（大腿），直至鲜血淋漓。后来他成为有名的学问家。先人将两人的事迹合在一同，用“悬梁刺股”描画刻苦自学。 3、李白的故事李白小时刻很贪玩，经常逃学。一次性，他从学堂跑出来，到河边玩，看到一位老婆婆正拿着一根铁棒在石头上磨来磨去，李白很惊讶，就问老婆婆磨铁棒做什么。老婆婆说：“我在磨针。 ”李白又问“这么粗的铁棒何时能磨成针呢？”老婆婆说：“只需有恒心，铁棒一定能磨成针。 ”李白听完很羞愧，从此刻苦学习，终于成为伟大的诗人。 4、映雪夜读孙康，晋代京兆（今河南洛阳）人，官至御史大夫。孙康幼时热爱学习，经常感到时期不够用。他想夜以继日攻读，可家中贫穷，没钱购置灯油。一到天亮，便没有方法读书。特别到了冬天，长夜漫漫，他有时辗转很久，难以入睡。真实没有方法，只好白昼多看书，早晨睡在床上默诵。一天夜里，他一醒悟来，突然发现从窗外透进几丝白光。开门一看，原来下了一场大雪。屋顶白了，地上白了，树上也白了。整个大地披上一层银装，闪闪发光，使他眼花纷乱。他站在院子里欣赏银装素裹的雪后美景，突然心中一动：映着雪光，可否读书呢？他急急忙忙跑回到屋里，拿出书来对着雪地的反光一看，果真字迹清楚，比一盏昏黄的小油灯要明亮得多呢！从此孙康不再为没有灯油而忧虑。整个冬天，他夜以继日地读书，不怕冰冷，也不感到疲倦，经常不时读到鸡叫。即使是北风呼号，滴水成冰，他也历来没终止学习。功夫不负有心人，孙康砥砺求进，学有大成，终于成为一位很有名望的学者。 5、素龙圩的创立人黄世臣素龙圩建于明朝崇祯十五年，距今已有四百多年的历史了，创立人为黄世臣。黄世臣，字起白，号觉虚，素龙镇上池冈人。世臣家贫嗜学，少年时养鸭为生，在田里放鸭时期，经常孜孜不倦，边放鸭，边读书。由于勤劳好学，明万历三十五年，考进“岁贡”，并被委任为江南婺源县县丞。由于政绩清楚，以后世臣又先后被提为云南易门县知县、寻摄昆阳州篆、云南通安州知州。

迪士尼的开创人是谁？

迪斯尼迪士尼全称为The Walt Disney Company,取名自期开创人华特·迪士尼（在香港和台湾地域的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司，关键业务包括文娱节目制造，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。点金石电影公司，Miramax电影，好莱坞电影公司（公司名），博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网都是其齐下的公司（品牌）迪士尼，华特尔·伊利斯（往常普通是“华特”）(1901-1966)美国动画片制造家、演出掌管人和电影制片人，以创作卡通人物米老鼠和唐老鸭知名，他制造了全球第一部有声动画片《威利汽船》 (1928年)和第一部动画长片《白雪公主》 (1938年*)。听说这个动画王国的开创人华特尔·伊利斯早年生活并不美满，他曾经寓居在一个破旧的仓库里，正是在那里，他在冰冷的夜晚发现了一只小老鼠，并且为这个老鼠画下了速写。这就是著名的“米老鼠”的原形。神奇一刻注：实践上《白雪公主》是在1937年12月21日首映的。看来这个单词曾经有了详细的意思，更系统的说，迪士尼这个词有以下几个意思。姓氏称号：Disney很自然，这个全球上迪士尼家族一切的人都姓迪士尼，比如当今的 Roy E. Disney 先生等。华特迪士尼先生，特指其人华特迪士尼 ( Walt Disney ) 先生，全名华特尔·伊利斯·迪士尼 ( Walter Elias Disney ) 。他是迪士尼公司的兴办人之一（另一位是他的哥哥 Roy Oliver Disney - 罗伊迪士尼先生）。换句话说往常假设说迪士尼先生，假设没有文章特别的环境或许特别说明，普通也都是指华特迪士尼先生。迪士尼，品牌称号一个文娱品牌，2005年 Interbrand/BusinessWeek 的全球100强品牌（依照品牌价值）排名为第7位。其实往常这个最为经常出现。迪士尼乐园，特指有人会这样说“你去过迪士尼吗？”，“我想要迪士尼的门票”，这外面迪士尼的意思就是迪士尼主题乐园，而在一切的主题乐园中，加州迪士尼乐园被特指的状况又最多。普通只要中国（包括港澳台）才会用这种特指方法。迪士尼乐园是一座主题公园。所谓主题公园，就是园中的一切，从环境布置到文娱设备都集中表现一个或几个特定的主题。全球已建成的迪士尼乐园有4座，区分位于美国佛罗里达州和南加州以及日本东京和法国巴黎。主题公园可说是迪士尼的摇钱树，去年仅部门的支出就占了总销售额的27％———254亿美元，利润为32亿美元，是总获利的一半。洛杉矶迪士尼乐园迪士尼把动画片所运用的颜色、抚慰、魔幻等表现手法与游乐园的性能相结合，1955年推出了全球上第一个现代意义上的主题公园——洛杉矶迪士尼乐园。 --------------------------------------------------------------------------------奥兰多迪士尼全球1964年人们末尾筹建一座更大规模的游乐公园，这就是奥兰多“迪士尼全球”。经过5年营建，迪士尼全球终于1971年10月向群众开放了。它耗资7.66亿美元，位于佛罗里达州的奥兰多郊外，是一座老少咸宜的游乐中心。 --------------------------------------------------------------------------------东京迪士尼乐园被誉为亚洲第一游乐园的东京迪士尼乐园，依照美国迪士尼乐园而修建，是目前全球上最大的迪士尼乐园。它的主题乐园面积为七八十公顷。比美国外乡的两个迪士尼乐园还要大。这乐园从1983年4月15日开放以来已成为男女老少各享其乐的旅游胜地。 --------------------------------------------------------------------------------巴黎迪士尼乐园沃尔特·迪士尼公司耗资440亿美元，兴修了位于欧洲的第一个迪士尼乐园，1992年终，位于巴黎市郊马恩河谷镇的迪士尼乐园开张。最后它有6家宾馆、5200个房间，比肯勒斯市一切的房间还要多。 --------------------------------------------------------------------------------2005年：香港迪士尼乐园1999年11月2日，迪士尼公司和香港特区政府就在港兴修迪士尼主题公园达成协议。迪士尼乐园首期项目“神奇王国”将于2005年建成开放，占地126公顷。建成后约40年内，可为香港带来1480亿港元的支出，提供2万个务工时机。 --------------------------------------------------------------------------------Magic Park: 八大主题园区美国一切的迪士尼乐园简直如出一辙，都是由8个主题园区构成：美国大街、冒险乐园、新奥尔良广场、万物家园、荒野地带、欢乐园、米奇童话城、未来全球。关于Disney的中文称号这个是往常大家最常问的疑问之一了，大家一定往经常常看到“迪士尼”和“迪士尼”。但是他们终究有什么区别呢？原来在1995年以前，中国大陆、香港、台湾地域的Disney名字依据外地言语的发音翻译是不同的，上方就是一个列表大陆：Disney - 迪斯尼，Walt Disney - 沃尔特·迪斯尼香港：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 和路·迪士尼台湾：Disney - 狄斯耐，Walt Disney - 华特·狄斯耐但是在1995年，迪士尼公司为了一致中国的市场，在经过了仔细的讨论之后，选择在中国一致经常使用“迪士尼”这个名字。也就是上方的一致官方中文名字：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 华特迪士尼还记得那是在《米老鼠》杂志1995年第5期（封面蓝颜色，人物是唐老鸭）的内封《米老鼠》的通知栏目，有一篇叫做《关于“迪士尼”改名字》的文章第一次性向广阔迪士尼迷发布了这个信息，并且从1995年第6期末尾《米老鼠》片面采用“迪士尼”这个名字。（比如封面的标语“真正原版迪士尼卡通”字样，原来就是“迪士尼”）。我们真的对这种行为称道！但是很惋惜，由于种种要素，“迪士尼”这个名字在我们大陆地域并不像台湾那样失掉应有的推行，比如大少数包括电视报纸的媒体依然有很多经常使用“迪斯尼”的状况，而且中国的言语威望词典外面也没有对这个词条启动修订，甚至有少数的官方产品也经常使用“迪斯尼”这个如今曾经不是官方译名的名字。但是迪士尼是真正的官方中文名字这个理想是不能改动的。比如你可以看到、正版迪士尼影碟和图书都是用的是“迪士尼”。所以我们作为真正的迪士尼迷，以后都经常使用“迪士尼”这个官方名字吧！全球上第一部全部对白动画片是1928年华尔特．迪士尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映，也是第一次性向观众引见米老鼠这一著名动画人物。实践上，迪士尼在同年先成功了全部有声对白动画片《飞机迷》，不过它发行于《威廉号汽艇》之后。第一部宽银幕动画片是Walt Disney在1956年制造的《贵夫人和漂泊汉》。第一部经常使用动画摄制机拍摄的动画片是1940年Walt Disney摄制的影片《梦想曲》。美国第一部大型动画片是1937年Walt Disney制造的《白雪公主》。第一部Walt Disney的黑色动画片是1932年用三原色工艺制造的《花和树》，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映，它经常被人误以为是全球上第一部黑色动画片花钱最多的动画片是Walt Disney制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》（1982），耗资一千万美元著名动画角色唐老鸭第一次性登上银幕米老鼠和唐老鸭是美国动画巨匠Walt Disney绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次性出如今1934年的动画片《三只聪明的小鸡》。最受欢迎的动画角色是举世知名的米老鼠，它降生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《威廉号汽艇》初次公映之日，而米老鼠则是这部动画片的主角。实践上，它并不是Walt Disney而是另一位叫乌巴．伊威克斯的动画片家发明的。但米老鼠的声响则是Disney设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为主角的动画片共拍摄了11部，其中三十年代制造87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简易事情》。 Disney动画片：迪士尼的动画电影可以划分为迪士尼经典动画(CLASSICS)、迪士尼真人动画(Live Action with Animation)、迪士尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪士尼模型动画(Claymation Animation)、迪士尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪士尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪士尼最关键的意味，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪士尼电影集众多荣耀于一身，作为全球上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是全球上第一次性发行电影原声响乐唱片，全球第一部经常使用多层次摄影机拍摄的动画，还是全球第一部举行浩荡首映式的动画电影，并取得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不只仅是儿童文娱的一种方式，也末尾成为主流的电影外形。迪士尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，指导了动画电影的潮流，经过数十年的开展，迪士尼也由原来的小小动画任务室迅速收缩成为国际文娱界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，权利范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。迪士尼的经典动画(CLASSICS)由迪士尼最具代表性的沃尔特·迪士尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制造，尤其是近年来，简直每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实践上也并不一定每年推出一部，绝大少数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或许音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪士尼主题公园的游行扮演、冰上全球和音乐剧等方式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。为使大家对已推出的迪士尼经典动画启动更好的收藏任务，上方给大家看看迪士尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】1940/11/13 Fantasia (梦想曲) 【CLASSICS-3】1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】1945/02/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】1946/04/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】1948/05/27 Melody Time (旋律光阴) 【CLASSIC-10】1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊教员与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】1950/02/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】1951/07/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】1953/02/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】1963/12/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】1970/12/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】1973/11/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】1977/06/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】1985/07/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】1988/11/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】1989/11/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】1990/11/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】1991/11/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】1994/06/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】1995/06/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】1997/06/27 Hercules (鼎力士) 【CLASSICS-35】1998/06/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】2000/01/01 Fantasia/2000 (梦想曲2000) 【CLASSICS-38】2000/12/15 The Emperors New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (丧失的帝国) 【CLASSICS-40】2002/06/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】2002/11/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】2003/11/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】《白雪公主和七个小矮人》Snow White and the Seven Dwarfs(1937)1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪士尼自身都具有特殊意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是庞大而深远，它曾经远远超出了文艺作品的范围，开展成为善与恶、美与丑品德规范的代名词，为人们所津津有味和普遍传达。《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有反派性的打破。而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音范围再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。沃尔特·迪士尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。这也是被迪士尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。这套DVD相对是一本动画百科全书，除了幽默心爱的动画笼统、光芒耀眼的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用朴素来描画:不只包括白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制造环节、手绘画稿、半成品动画、被舍弃局面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更发明性地以“魔镜”为DVD的掌管人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力全球。《花木兰》这部取材自中国著名民间传说的动画电影是迪士尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”引见到全全球。而花木兰刚柔相济的性情、一往无前的勇气、意气风发的笼统彻底把西方观众完全降服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华男性，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹疑慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的敬重和敬爱之情。迪士尼为了《花木兰》的制造，专门在佛罗里达州重建了一个弱小动画片场和制造任务室，并且屡次派遣专家小组深化中国中原启动调查和取景，力图尽量恢复中国现代故事的面貌和轨迹，而配乐巨匠杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲身为本片担任原声配乐，少量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。成龙和李玟两大华人巨星更被重金延聘担任配音和中文主题歌曲的演唱，有形中使本片在华人地域的影响力进一步增强。经过一系列精心铺排和超越五年时期的预备任务，《花木兰》一炮打红。《花木兰》许多场景的背景就像一幅幅的中国泼墨山水画，假设把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营建一种淡雅写意的意境，这在迪士尼的动画电影中是历来没有过的。另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中国绘画上的圆润笔触，无论是人物外型、背景修建，还是烟雾的线条外形，都具有浓郁的中国风味。同时，作为一部适宜全家大小观看的动画片，在抗争局面的描画上，迪士尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的严酷画面，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园品格等，同时，影片中出现的中国文字，也是篆隶草楷各种品格兼有。虽然与史实有出入，但这种艺术的处置手法也是值得称誉的。《狮子王》迪士尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片经过描画小狮王辛巴的生长，讨论爱、责任和生命意义等严肃主题。迪士尼的动画专家应用水墨粗绘的渲染技巧充沛显显露非洲大地的壮阔绮丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃出现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人似乎史诗般的感受。改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。《美女与野兽》Beauty and the Beast这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪士尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐巨匠阿伦·曼肯(Alan Menken)喜闻乐见之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，聚集性感与理性于一身的《美女与野兽》风行全球亿万观众，是迪士尼为全球影库奉献的又一珍宝。无论是演化成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以耐久的妖娆和绝美分收回惑动人心的曼妙姿彩。除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上继续辉煌之外，由迪士尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐巨匠阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐盛行榜，并且在盛行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上取得了专家们的充沛必需，勇夺桂冠，并且被誉为“迪士尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最绮丽的颠峰代表作之一”。